在時光靜謐的筆墨之間，電影《浮世繪女兒》以溫柔卻深刻的鏡頭語言，揭開日本藝術史上一段鮮少被描繪的篇章。故事不僅關乎父女情感，更是兩位靈魂藝術家的交會與角力。導演大森立嗣繼《日日是好日》後，再次以女性視角切入生命與創作的奧義，邀集日本影后長澤雅美與影帝永瀨正敏，共譜一曲關於天賦、執著與時代侷限的詩篇。《浮世繪女兒》將於2025年11月28日正式在台上映，帶領觀眾走進畫卷般的江戶風景，感受筆下流動的生命。

江戶畫室重生：長澤雅美詮釋「應為」的靈魂

長澤雅美在片中飾演一代畫師葛飾北齋之女——葛飾應為。她曾為人妻，卻因對丈夫畫作的直言批評而被休離，最終回到父親身邊。在那間滿是未完成畫作的長屋裡，她與父親再度並肩作畫，從徒弟到夥伴，彼此的筆鋒交錯出藝術的火花。

長澤雅美表示：「我認為應為與北齋不只是父女，他們更像是彼此競爭的藝術家。」為了展現角色的靈魂，她在拍攝空檔常手握畫筆練習，試圖捕捉應為筆觸間的自由與張力。她笑言自己自幼喜歡畫畫，這次能在電影中重拾畫筆格外自然。導演與指導老師皆稱讚她的筆法具有真實的藝術家氣息，成功讓角色的「創作魂」立體重生。

她透露最打動自己的，是應為那份「活得坦率而自由」的精神。身為女性畫師，她在男性主導的江戶畫壇中堅持創作、不懼流言，用筆表達內心。長澤雅美說：「她的性格很現代，也很酷。隨著我愈了解她，愈感受到她的勇敢與決心。」

火光與墨跡：生命無常中的創作執念

在電影中，有一幕讓長澤雅美至今難忘——應為不慎讓煙管的火星落在父親的畫作上，眼看北齋辛苦完成的傑作被焚燒殆盡。這場戲不只是親情的爆發，更象徵藝術創作與無常命運之間的抗衡。

她說：「江戶時代火災頻仍，畫家可能一夜之間失去所有作品。但北齋和應為仍選擇繼續創作，這讓我深受感動。那是一種對生命的坦然，也是對藝術的執念。」

這份執念貫穿全片——從畫室內的靜謐到筆觸揮灑的動態，導演以極具質感的影像節奏展現創作的孤獨與力量。影像中的光影仿若北齋筆下的波濤，既寫實又超然，也象徵了父女間情感的起伏。

永瀨正敏飾演的葛飾北齋，神態嚴謹卻情感濃烈，與長澤雅美的互動充滿張力。兩人從沉默對望到默契合作，每一幕都像在對觀眾訴說：藝術從來不是孤獨的旅程，而是一場關於理解與傳承的修煉。

畫中世界：女性藝術家的自覺與超越

《浮世繪女兒》不僅還原歷史人物，更深入探討女性藝術家的社會位置。應為在父親筆下的美人圖中找到自己的聲音，她筆下的女性不再是被凝視的對象，而是能直視世界的創作者。

電影描繪她獲得「葛飾應為」之名的過程，象徵女性終於以自身實力獲得承認。北齋曾感嘆：「說到美人圖，我還比不上阿榮呢！」這句讚美不僅是父親的驕傲，更是歷史對女性創作者遲來的肯定。

導演大森立嗣延續《日日是好日》中的美學脈絡，以柔和光影和細節聲響鋪陳藝術與人生的對話。他在訪談中提到：「我希望觀眾能透過應為的故事，看見創作的勇氣與自由的價值。」全片以淡雅色調還原江戶氛圍，服裝、紙張與筆墨質地皆經考據，讓每一幀都宛如浮世繪再生。

電影《浮世繪女兒》是一封獻給藝術的情書，也是一場關於創造與自我覺醒的時代映照。當北齋的筆墨傳承至應為的手中，那份燃燒的創作之火，跨越了性別與世俗框架，成為藝術史上最動人的光。

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完整資料
導演：大森立嗣
主演：長澤雅美、永瀨正敏
片名：《浮世繪女兒》
上映日期：2025年11月28日
發行：天馬行空