
由中野雅之與小林祐介組成的THE SPELLBOUND,正讓兩段音樂軌跡逐漸交會。從中野雅之標誌性的重拍電子聲響,到小林祐介迷幻唱腔與搖滾爆發力,樂團持續建立屬於當代的電子搖滾面貌,也一步步讓BOOM BOOM SATELLITES的作品重新回到舞台。
曾在FUJI ROCK FESTIVAL WHITE STAGE擔任壓軸、登上最大舞台GREEN STAGE,也站上SUMMER SONIC MARINE STAGE,直到2026年依舊持續活動。今年THE SPELLBOUND首度登上日本指標性音樂YouTube頻道THE FIRST TAKE,並將在川島道行逝世十年「10年忌LIVE」後一週來台,以雙鼓手特別編制演出。
從拒絕翻唱到界線融化,BOOM BOOM SATELLITES重新回到舞台
THE SPELLBOUND起初並沒有演奏BOOM BOOM SATELLITES歌曲的計畫。小林祐介透露,這個想法其實是由自己提出,因為即使展開新的樂團,中野雅之始終仍是BOOM BOOM SATELLITES的一部分,他認為如此精彩的音樂若不再被演奏,實在太可惜。
在小林祐介眼中,如今的世界反而更需要BOOM BOOM SATELLITES那股正向能量、毫不妥協的聲響景觀,以及把無聊一掃而空的痛快感。當他們在現場一首接著一首珍惜演奏這些作品,也從音樂本身接收到許多感受,THE SPELLBOUND與BOOM BOOM SATELLITES之間原有的界線,開始逐漸融化、交疊。
未來小林祐介與中野雅之仍會持續創作新歌。至於那些作品究竟屬於THE SPELLBOUND或BOOM BOOM SATELLITES,小林認為兩者皆是,甚至已沒有必要區分,因為他們也能感受到川島道行的靈魂仍與自己同行。
談起川島道行,小林祐介表示自己實際只見過對方幾次,包括以The Novembers身分同台,大約只有三次左右,但對他的印象一直是非常溫柔。成立THE SPELLBOUND後,他從中野雅之及工作人員口中聽到許多川島過去的故事,也逐漸認識到這位溫柔、迷人又充滿正義感的人。隨著持續演唱BOOM BOOM SATELLITES歌曲,他反而一天比一天感覺川島離自己更近,如今已成為自己憧憬的人,也像護身符般守護著他。
從動畫音樂到〈Live Forever〉,創作核心仍是做出自己最好的音樂
THE SPELLBOUND曾為《黃金神威》、《攻殼機動隊》等動畫製作音樂。小林祐介表示,創作過程確實會從參與的作品中獲得許多提示與靈感,但最根本的目標並沒有改變,就是做出對自己而言最棒的音樂。他也持續思考,音樂能在多大程度上強化動畫本身的世界觀,讓觀眾共同享受其中,並希望音樂與作品之間形成一次特別的相遇。近期他關注的漫畫則是日本作品《After God》。
過去曾獲得Oasis在日本首度官方翻唱授權,談及去年東京場是否到場觀看,小林直接表示自己沒有去。當時選擇由milet演唱〈Live Forever〉,是因為他認為這首經典作品非常適合milet所具備的憂鬱感與艷麗氣質,歌詞傳遞的訊息也十分普世,同時是自己非常喜歡的作品。
如果要向第一次接觸THE SPELLBOUND的樂迷推薦一首作品,小林祐介選擇最新單曲〈Brand New Drive〉。至於THE SPELLBOUND對目前人生代表什麼,他形容就像「一場冒險本身」,其中有考驗、挑戰,也有學習與喜悅,是無可取代的存在。每次正式登台前,他則一定會進行發聲準備,也會把手放在胸口,面對並感受當下的自己。
雙鼓手特別編制來台,小林祐介期待在台北重新與樂迷相遇
面對即將到來的台北演出,小林祐介最希望做到的事,就是帶來一場很棒的演出。對久違再次接觸BOOM BOOM SATELLITES音樂的樂迷而言,他希望這會是一場美好的重逢;第一次與THE SPELLBOUND相遇的人,如果這場表演能成為人生中一次重要的相遇,也會讓他非常開心。
除了舞台,小林祐介也期待親自感受台北。他希望盡量不用App或地圖,在城市裡散步、與人交流,也期待品嚐台北美食。
至於演出內容,他預告當晚將演奏各式各樣的歌曲,觀眾可以盡情跳舞,也可以完全沉浸在THE SPELLBOUND的世界觀之中。來台前,他也向台灣樂迷留下訊息:「我們會讓這成為最棒的一晚!一起度過一段美好的時光吧。」
THE SPELLBOUNDxBOOM BOOM SATELLITES TAIPEI LIVE 2026
演出日期:2026/10/16(五)20:00 PM
演出地點:SUB LIVE(台北市南港區市民大道八段99號)
活動票價:全票 $2,400 / 輪椅身障票 $1,200 / 非輪椅身障票 $1,200(全區站席)
售票系統:Ticket Plus 遠大售票系統








