在台灣樂壇，能將歷史與當代激盪出新聲的企劃並不多見。滾石唱片在 2021 年推出的「滾石撞樂隊」曾引發強烈共鳴，而今，時隔四年後的升級版「滾石撞樂隊 2」再度成為焦點。這項企劃凝聚了 25 組新世代樂團與創作歌手，他們從滾石唱片橫跨四十年的龐大音樂庫中，挑選各自心中的代表作品重新改編，為經典旋律注入嶄新的靈魂。自首波單曲上線以來，理想混蛋、莉莉周她說與怕胖團的三首改編作品已在數位平台全面上架，也掀起一波跨世代聆聽熱潮。

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理想混蛋翻玩陳綺貞〈太聰明〉　用青春直球重塑內斂心事

2002 年，陳綺貞以〈太聰明〉描繪愛而不語的暗戀心境，木吉他的純淨音色與克制的情緒，構築出一個屬於內斂靈魂的安靜宇宙。二十多年後，理想混蛋以年輕世代的清爽節奏重新打開這首歌的空氣。主唱雞丁以乾淨明亮的嗓音，將原曲的壓抑化為勇氣的宣言。歌曲編排以流行搖滾結合輕電子律動，節奏跳動間帶出青春的直接與透明，彷彿在說：「我們不再害怕表達愛意。」

理想混蛋的詮釋不只是翻唱，更是一次情感座標的重定位。相較於陳綺貞版本的細語呢喃，新版本帶著青春少年的奔放能量。團員表示，他們希望透過音樂讓「太聰明」變得更貼近現代聽眾的心境，不只是對情感的克制，而是勇於說出口的情緒釋放。這首歌在社群平台上迅速掀起二創風潮，許多粉絲留言「聽見了那年不敢說的心事」，使得這首 2000 年代的代表作再次成為當下年輕人播放清單的主角。

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莉莉周她說重構莫文蔚〈他不愛我〉　用電子音景描繪失戀的冷靜與深淵

莫文蔚 1997 年的經典〈他不愛我〉以鋼琴與歌聲刻劃出愛情幻滅後的餘溫，是華語樂壇最具代表性的失戀作品之一。而「滾石撞樂隊2」邀請到新世代電子樂團莉莉周她說重新詮釋，將這首經典轉化為冷冽而迷離的音場藝術。她們棄用傳統鋼琴主軸，以合成器鋪陳空間層次，並加入鐵鼓、天鼓等特殊聲響，構築出情感在冷空氣中浮游的聲波。

團員表示，這首歌從小便陪伴他們長大，歌詞中的細膩情感與自我拉扯令他們深受觸動。於是她們選擇以冷靜手法重構悲傷：不是哭喊，而是凝視。聲音的深度與留白，反而讓聽者在節奏起伏中感受到無聲的痛。這樣的再詮釋讓〈他不愛我〉不再只是失戀者的私語，而是成為一種跨越時代的情緒經典。

莉莉周她說的版本，透過電子音色與氛圍編排，讓聽者重新進入那種「明知不愛卻仍無法抽離」的無助時刻。冷色調的音場取代傳統流行情緒，讓歌曲更貼近現代孤獨者的心理狀態。網友紛紛形容：「像在深夜的霓虹下看自己崩解。」滾石唱片表示，這正是企劃的初衷——讓年輕創作者以自身語言與聽覺美學，重新定義經典。

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怕胖團翻新林依晨〈孤單北半球〉　從青春思念到搖滾派對的能量轉生

2004 年由林依晨演唱的〈孤單北半球〉，曾是偶像劇《愛情合約》的片尾曲。那年，它以純淨女聲唱出失落青春的孤單感，成為許多人的成長印記。二十年後，怕胖團（PAPUN BAND）以他們招牌的熱血搖滾與電子節奏進行「魔改」。從節奏開始，他們就打破抒情框架，用低頻電子鼓與鋼琴聲交錯出極具動能的律動。副歌轉折間，他們加入rap橋段，使歌曲在熟悉旋律中爆發全新生命力。

主唱閃亮笑說：「原曲的主歌節奏太平，我就試著加上rap段落，整首歌瞬間變得有畫面感！」團員們也提到，這首歌是他們童年時期的共同記憶，一聽到旋律就會回到那個坐在電視機前的夜晚。「如果當年的自己能看到現在的版本，應該會跟著大聲唱吧！」

最讓人驚喜的是，原唱林依晨聽過新版後，也在社群留言：「非常熱血搖滾！」短短一句回應成為最佳認可，也象徵經典不會老去，只會以不同形式再生。怕胖團的版本不只是一首改編，更像是青春的續篇——在孤單與熱血之間，找到屬於自己的節奏。

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跨世代對話的音樂實驗　滾石唱片以新聲續寫經典

「滾石撞樂隊2」不僅是復刻，更是一場時代對話。從理想混蛋的陽光清新，到莉莉周她說的極簡電子，再到怕胖團的派對能量，每一首作品都像是一種音樂態度的實驗。滾石唱片表示，這次邀請的25組音樂人皆具備強烈個性，企劃團隊希望藉此讓不同世代的創作者找到共鳴，也讓經典作品被重新認識與珍惜。

在數位串流時代，音樂的更新速度極快，但這樣的改編企劃讓人重新意識到「經典」的價值。它不只是回顧，更是演化。滾石唱片以「撞」為概念，不只是衝撞聲音，而是碰撞時間、記憶與感情。當熟悉的旋律以陌生的形式回歸，舊與新的邊界模糊了——留下的，是音樂持續流動的生命力。

滾石唱片指出，後續還將陸續釋出更多合作版本，預計將包含不同風格的跨界組合，從獨立樂團、民謠創作人到電子製作人皆有參與，持續以多樣面貌拓展「滾石撞樂隊2」的聽覺版圖。

這場音樂實驗不只是一次翻唱，而是一場跨越時代的共鳴。對新世代而言，這是進入滾石經典的門票；對舊樂迷來說，這是回望青春的一道聲音。滾石唱片用音樂證明，經典可以被重新定義，熱愛永遠不會過期。

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