Lizi栗子首張專輯《Off the Chain》以真誠自白開啟重生篇章｜與Gummy B合唱〈不哭〉釋放療癒力量

嘻哈創作歌手Lizi栗子以一張誠實到幾近赤裸的作品，為自己的人生按下重啟鍵。歷時一年籌備、首度由個人品牌【不能想太多】推出的專輯《Off the Chain》，不只是音樂上的里程碑，更是他親手寫下的重生記錄。從掙扎、懷疑到釋放，整張作品彷彿是他與過往和解的過程，也讓樂迷看見一位音樂人如何在現實與理想之間尋回自我。

斷開枷鎖的信念：從傷痕到重塑的創作告白

《Off the Chain》意為「斷開鎖鏈」，Lizi栗子坦言，最初真的想用中文命名成「斷開鎖鏈」，後來因太接近迷因而改以英文呈現。「我希望這張專輯象徵對過去標籤的解放，也讓大家重新定義我。」他笑著說，但語氣裡藏著明確決心。從早期在地下音樂場景的起伏，到經歷現實與理想的拉扯，他終於在這張專輯中找到屬於自己的節奏與重心。

他形容創作就像與自己對話的過程：「人際關係、貧富差距、愛，這些東西像手銬一樣，束縛著我，也迫使我思考自由的意義。」於是，每首歌都成了他掙脫束縛後留下的筆跡。歌曲〈誰會信〉作為專輯首波釋出，展現了全新的音樂姿態；而發行主打〈不哭〉則是對「情緒與釋放」的最深告白。Lizi 栗子說：「我不是想讓你感動，而是希望當你痛苦時，也能感動自己。」這句話成為整張專輯最核心的信念。

在〈糞〉一曲中，他用極簡卻犀利的語言比喻人生低谷的清理與重生：「你以為你快死了，但其實那只是拉肚子。拉完，就沒事了。」這樣看似荒誕的比喻，反而凸顯出他對生活的幽默與真誠，也奠定了他作品一貫的寫實風格。每一首歌都像是他心靈的傷口經過縫補後，留下的一道新的紋理。

這張專輯的九首曲目在架構上層層推進，從內在掙扎延伸至家庭關係與社會現實。除了個人創作外，他更邀請盧廣仲、鄭雙雙與Gummy B等音樂人參與，讓整體音樂色彩更具層次。這些合作不只是聲音的融合，更像是他在不同人生階段對話的延伸，讓整張專輯在情感與音色之間找到平衡。

以音樂療癒低潮：〈不哭〉MV呈現真實自我蛻變

〈不哭〉作為專輯主打，延續了先前〈誰會信〉的敘事線，卻更直接展現「面對真我」的過程。MV中，Lizi栗子象徵性地剪去髒辮，彷彿脫離過往形象的枷鎖。他坦言：「哭不代表軟弱，有時候那是最後一層保護。」這首歌是他在情緒邊界中找到的出口，既是對過去的告別，也是對未來的擁抱。

MV導演鄔鶴宏表示：「我看到他從青澀的創作者，變成能掌握影像與情感張力的成熟藝術家。」鏡頭捕捉Lizi 栗子在光影之間的轉換，從空景、慢動作到情緒爆發，象徵他內心與自我對峙的掙扎。那些不再隱藏的眼神、深呼吸的瞬間，真實地展現了一個創作者從「表演者」轉化為「自我見證者」的過程。

值得一提的是，Gummy B在〈不哭〉中以溫柔卻堅定的聲線，與Lizi 栗子的低沉音色形成鮮明對比。這樣的聲音交錯，不只是和聲，更像是兩種情緒的拉鋸與療癒。「她的聲音讓這首歌有了新的溫度，像是在黑暗裡點亮一盞燈。」Lizi 栗子如此形容。

整支MV拍攝期間，他幾乎沒有預演，每個鏡頭都是真實情緒的即興反應。這種「不設防」的狀態，也讓影像呈現出少有的真誠張力。對他而言，《Off the Chain》不是一張要討好誰的專輯，而是一場「自我療癒的旅程」。

音樂行動的延伸：全台快閃演出與「不能想太多」精神

《Off the Chain》的發行並不只停留在線上串流，Lizi 栗子更以行動實踐作品理念，展開全台快閃演出。首站於高雄「拍打仔高雄特產店」開唱，現場氣氛熱烈，粉絲擠滿店內外。有人帶著親手製作的花束，有人隨著節奏揮舞手臂，場面熱烈感人。演出結束後，他突襲另一間店進行加場，完全不在計畫內，卻意外成為當晚最大驚喜。

許多觀眾直呼：「整個人都不一樣了！」這句評語對Lizi 栗子而言，是最珍貴的肯定。他說：「過去我常太在意別人的眼光，但現在我只想誠實地表達。」這場快閃不只是宣傳，而是一種和樂迷重新建立連結的方式。

接下來，快閃活動將於11月7日登上台北「有趣人類社交局」、11月15日移師台中SOAK Taichung，繼續把這股真誠能量傳遞給更多樂迷。Lizi 栗子笑言：「很多事情不能想太多，因為想太多就不會動。跟著感覺走，才能找到創作的意義。」