在熾熱與靜謐交疊的聲波裡，春麵樂隊齊心孕育五年，終以第二張客語創作專輯《下回上去》於 2025 年 7 月 30 日踏入全球數位平台。四位團員將一趟趟登山所見的風景與心緒交織為樂句，引領聽者走進山稜與胸臆交會的縱深。

山徑映心 五年淬鍊成就第二樂章

若將 2020 年首張《到底》視為新婚蜜月，《下回上去》便是歷經風雨後的再牽手。主唱賴予喬（啊喬）五年間頻繁攀登，將稜線晨霧、碎石喘息以及頂峰恍惚的雲海剪影，化作 11 首全新創作的核心密碼；吉他手葉超、單簧管手楊蕙瑄（楊妞）與低音單簧管手高承胤（高高）則把各自的生命轉折折射於細節。高高回憶初輯仍在摸索彼此步伐，如今團員先後面對人生變奏，將「未知的重量」雕成旋律。樂曲在上、下、去、回的方位裡翻騰，如同攀登到肩胛發酸、呼吸失序卻仍不肯回頭，一步步逼近靈魂暗處，最後在稜線曬傷的光亮中，留下指紋般清晰的印記。

聲響拓界 室內樂與木管交織壯闊意象

製作人蕭賀碩攜手金牌錄音師蔡周翰，以親密的室內樂語彙將春麵樂隊無可取代的編制推至極致：木質單簧管與低音單簧管在弓弦與鋼弦之間穿梭，宛如群峰綿延；微聲打擊與爵士低音提琴 dongyi 東熙、電子音樂家鹿比∞吠陀的點綴，讓岩壁滲出的水珠、幽谷反射的回音化作可觸可嗅的立體空間。此番聲場不追求浮誇磅礡，而是在細密縫隙留下呼吸，像山霧滑過耳廓，讓聽者感到自身脈搏與地底脈動同步。

靈性共振 從登高體悟到生命縮影

《下回上去》概念萌芽於 2024 年 TIFA 台灣藝術節製作《後現代登高指南》。那場演出令啊喬意識到高度不僅挑戰體能，更揭開心裡隱痛；挫折成了燃料，最終在四人各自遠行後重新聚首，將體悟揉入音符。每首歌既是腳步也是鏡子：〈半山謠〉用電子音牽引胸腔迴響，〈無名〉以木管堆疊荒涼霧色，〈盡〉在弦樂尾音留白，讓聽者凝視自身裂縫。專輯鼓勵聽者如高高所盼，順著音樂流動，暫時卸下角色與日常框架，與內在赤裸相逢，將幽暗處的微光放大為無垠長空。