
柔光與琴聲交織,龔鈺祺於台北動物園「穿山甲館」舉辦《月光動物園》專輯首演,不僅締造地標首場音樂紀錄,更以音樂傳遞生命共感與保育信念,預告明年一月回到台北延續宇宙篇章。
音樂人龔鈺祺(阿龔)帶著新專輯《月光動物園》現身,舉辦一場結合自然與音樂的快閃演出,成為該地標自開幕以來第一組在館內舉行音樂會的藝術家。這場表演不僅象徵音樂與生態的相遇,更讓龔鈺祺多年以來「讓音樂進入真正動物園」的夢想成真。
演出伊始,阿龔帶著興奮的語氣向現場觀眾致意,坦言:「這是《月光動物園》第一次公開演出,我真的非常開心能在這裡演奏。」他感謝動物園的邀請,也藉機推廣「動物認養計畫」的真意:「認養動物不是把牠帶回家,而是透過捐助支持保育工作,為牠們提供更好的生活環境。」隨後他以幽默緩解氣氛,提到蘇打綠團員:「像馨儀是『人間獵豹』,也不能帶回家!」一句話瞬間引來觀眾笑聲不斷。
在鋼琴與微風交織的氛圍裡,館內綠意映襯著他溫柔的演奏。龔鈺祺以〈A Place For All Lost Animals〉、〈Pet Playground〉等曲目,帶領聽眾走入幻想與現實交錯的音樂森林;再以中提琴演奏新曲〈The Prince Of The Rising Sun〉,讓旋律隨著穿山甲館的自然聲響流動,鳥鳴與樂音融為一體。當他彈起〈台北天氣很爛〉時,更以輕鬆口吻對應連日陰雨,引起現場共鳴與笑聲。最後一曲〈Stairway To Light〉成為全場高潮,隨著琴聲漸弱、掌聲響起,觀眾在情感與寧靜中結束這場動物園奇遇。
在演出尾聲,阿龔以深情語調談到音樂背後的情感核心:「當我們選擇讓一個生命進入自己的世界,那份連結就是永恆的陪伴。」他坦言,創作《月光動物園》的靈感源自愛犬離世的經歷,那段失落讓他以音樂尋找出口,也讓作品成為一場與自己和解的旅程。他說:「創作與演奏的能力,是一種使命。我希望透過音樂,陪伴那些正在經歷離別或困難的人。」
專輯名《月光動物園》象徵著夜色中的溫柔與療癒,每首曲目都像一隻在心中棲息的小動物,提醒人們珍惜當下、理解生命的流動。他特別提到:「希望大家都能累積更多有趣的故事,等我們有一天踏上那座光之階梯時,能再次與曾經愛過的生命重逢,分享新的篇章。」這番話讓觀眾陷入沉思,許多人紅著眼眶拍下紀念的瞬間。
這場「動物園快閃」不只是表演,更像是一場以音樂為語言的生命對話。即便天候不佳,場內仍瀰漫溫度與情感。阿龔微笑說:「今天真的像踏進想像中的月光動物園某個園區。」這份真誠的語氣,將觀眾的情感牽引回每一段與生命共存的記憶,也呼應他對保育與陪伴的信念。
演出結束後,龔鈺祺透露《月光動物園》的巡演即將展開。11月起,他將從北京啟程,接連走訪廣州、成都、上海等城市,並於2026年1月回到台北舉行最終場。這趟旅程不僅是音樂的延伸,也是一場宇宙級的創作實驗。
他形容自己正在打造一個完整的音樂宇宙,讓觀眾在其中化身「屬於自己的動物」。為此,他特別設計「動物手環」作為象徵物,期望每位觀眾能在音樂會中找到內心的棲地。「希望大家都能像園裡的動物一樣,自在地呼吸、傾聽、感受。」阿龔表示,音樂會的內容仍在持續進化,他會在每一站加入新的段落與驚喜,讓每次演出都像一次嶄新的旅程。
從《月光動物園》的錄音製作、現場演出,到保育倡議與巡演布局,龔鈺祺的創作理念始終貫徹「讓音樂有生命」。他讓鋼琴成為情感的載體,也讓自然環境成為舞台的一部分。對他而言,這不只是演出,而是一場讓聽眾重新理解「共存」與「傾聽」的實驗。
隨著巡演啟動,阿龔也在籌備更多延伸作品,未來或許將推出音樂錄像與限量黑膠版本,並計劃與保育組織合作公益演出。他希望「月光動物園」不僅停留於音樂專輯,更能化為具體的社會行動,讓愛與共感持續發酵。