
以獨特氣質締造雙金實力的洪佩瑜推出第二張專輯《開 Still Moving》,實體專輯11月4日開放預購即登上博客來榜首,隨後12月4日正式發行。專輯設計由K.Chen操刀,視覺取景波蘭樂斯拉夫,攝影師Lukasz Wierzbowski捕捉自然瞬間。
在冬初的光影之間,洪佩瑜以一張名為《開 Still Moving》的專輯,重新定義她與時間、聲音與身體的關係。這不只是她的第二張個人專輯,更像一場從內心出發、穿越空氣與靜默的聲音探尋。從音樂製作到視覺構思,《開》處處透露著她的自覺與堅定——一種不疾不徐卻力量飽滿的開放姿態。
榮獲金曲獎、金馬獎雙金肯定的洪佩瑜,在《開 Still Moving》中展現了前所未有的自由與深度。這張專輯由音樂製作大師陳建騏全盤統籌,詞曲與企劃由王小苗擔任統籌,兩位長期合作夥伴再次攜手,讓整張作品兼具詩意與結構。
自11月4日開放預購起,《開》便登上博客來即時銷售冠軍,顯見歌迷對洪佩瑜的期待不減。數位平台上線後,樂評紛紛給予極高評價,形容她「在冷靜與滾燙之間找到新的溫度」。12月4日實體專輯正式開箱發行,限定收藏內容吸引粉絲爭相搶購。
實體專輯的最大亮點之一,是洪佩瑜親赴波蘭樂斯拉夫(Wrocław)拍攝的專屬寫真。她笑言那趟旅程「像一場隨機的漂流」,沒有預設場景,也沒有既定節奏,只跟著攝影師的直覺走。回想拍攝過程,她說:「那幾天我們不停移動,走過橋、河岸、舊街巷與市場,最後看著攝影師倒出滿桌的底片,那一刻真的像拆開一個時間膠囊。」
本次影像由波蘭知名底片攝影師Lukasz Wierzbowski操刀,他以極速快門捕捉洪佩瑜的動態,讓「Still Moving」的主題成為具體畫面。整個拍攝團隊在樂斯拉夫街頭奔走72小時,完成25捲膠卷、共計32頁影像書。畫面中的洪佩瑜並非刻意擺姿,而是以全然開放的狀態與鏡頭共舞。她說:「那是一種信任的流動,沒有太多語言,也沒有修飾,像孩子一樣直覺地反應。那種被時間捕捉的純粹,我非常珍惜。」
視覺與裝幀同樣延續這份誠實與張力。邀請設計師K.Chen操刀,他曾榮獲德國萊比錫「世界最美麗的書」與「荷蘭最美書籍」等國際設計獎項。這次設計採精裝裝幀一體成型結構,將歌詞本與攝影冊分冊呈現,象徵《開》這張專輯的鏡像主題與內外對照。
更令人驚喜的是,K.Chen以程式運算生成古典手抄花紋,賦予專輯如古籍般的深層質感。花紋象徵著思考、情感、時間與身體的交織,也回應歌曲中探討的「界限消融」概念。洪佩瑜表示:「這次合作讓我感受到一本專輯可以成為一個有生命的物件,它不只是聽覺作品,更是視覺、觸覺與記憶的集合。」
隨著專輯的推出,洪佩瑜也宣布12月6日將首度站上台北流行音樂中心舉辦「開」演唱會。門票於KKTIX與全家FamiPort同步販售,開賣即引發熱烈搶購,成為年底最受矚目的音樂現場之一。
目前她正進入密集練團期,對於這場久違的舞台,她坦言既期待又緊張:「我想讓這次演出更貼近音樂的本質,練團讓我重新聽見自己與夥伴的呼吸節奏。『開』的意義不只是展現,而是一種身心的敞開。」
她形容,整張專輯的創作過程就像漂浮在半空中等待著落地,而練團便是那個緩緩降落的時刻。「每次與樂手對話,都讓我更確定,音樂不是結果,而是一直進行的過程。」
除了專輯與演唱會,洪佩瑜日前也登上2025台北時裝週的伸展台,以一襲酒紅色禮服現場演唱新曲〈包括但不限於〉,現場氣勢驚人。她以紮實的唱功與強烈舞台感染力,令觀眾大呼「這才是真正的DIVA」。社群上更出現「全村的希望」、「受夠小清新」等留言,顯見洪佩瑜不再只是文藝代表,而是正逐步蛻變為屬於這個世代的舞台靈魂。
她在受訪時說:「〈開〉這張專輯讓我學會把焦慮轉化成力量,也讓我知道自己還能再前進。」這份開放的狀態不只體現在作品,也延伸到她的每一次現場演出中。她以聲音觸摸人心,以影像與設計對話,展現出音樂與視覺共生的全新樣貌。
《開 Still Moving》既是洪佩瑜的音樂記錄,也是她的精神自傳。從陳建騏的細膩編曲到王小苗筆下的詞語線條,從波蘭街角的底片光影到K.Chen的幾何裝幀,整張作品像一場凝視內在與外界的雙重旅行。
這張專輯的聆聽體驗宛如一扇窗,開啟了觀眾與歌者之間新的共鳴空間。無論是聲音的起伏、文字的呼吸,還是影像的閃現,洪佩瑜都在以極度誠實的方式提醒人們:開放不是終點,而是持續前進的狀態。
隨著12月4日實體專輯正式發行、12月6日演唱會登場,《開 Still Moving》將在這個冬天化作一道柔光,照亮樂迷心中那個仍在移動的自己。