陳冠希 X 楊龍澄共創《I Saw It First》一場只能聽聞的流動藝術展演

《I Saw It First》是一場無法被攝影、無法被記錄，卻能不斷被口耳相傳的概念性藝術實驗。由陳冠希與長期合作導演楊龍澄共同構想，它跳脫傳統藝術品需「看見」的限制，選擇讓觀眾以「聽聞」為主要接觸方式。這部作品無特定影像、無明確劇情，甚至無法被一次性完整理解。每一則觀賞者的敘述、每一次轉述與揣測，都成為《I Saw It First》的一部分，使其呈現流動且不定型的存在形式。

從粉絲互動到佛學意象：背後創作靈感與展演設計

這次展演並非無中生有，而是來自一段對創作的真誠渴望。陳冠希多年間未參演長篇影視，過去曾活躍於《江湖》、《狗咬狗》、《頭文字 D》等作品，近年更專注於藝術與時尚領域。先前他訪台時被問是否有重回演藝圈的打算，他輕鬆回應：「只要有人敢找我拍，我都可以！」雖未立即等到邀約，但這句話卻種下了《I Saw It First》的種子。陳冠希笑稱：「沒有人來找我們，那我們就自己來拍吧。」

導演楊龍澄則補充，本次創作靈感源自東方佛教文化，尤其取材自《孫悟空與觀世音》的對話結構。「我想讓觀眾經歷一段不可見、只能沉浸於內心的過程。佛學裡有許多關於感知、幻象與真實的思辨，這正是我們透過藝術語言試圖傳遞的。」

12 分鐘沉浸：觀眾與作品共構意識片段

這部作品僅有 12 分鐘，卻拒絕提供具象畫面。觀眾進入展演空間後，需放下手機，離開數位通知與訊息干擾，專注於「所感」而非「所見」。陳冠希強調：「這 12 分鐘不是在看某個故事，而是在感受自己的想法怎麼被啟動。你怎麼理解，就怎麼成為這作品的一部分。」

這種創作方式打破了「作品即內容」的限制，改由觀眾與作品共同完成最終面貌。每一位觀賞者回到現實後的陳述，也都轉化為新一層的藝術實踐，使《I Saw It First》成為真正以傳聞構築的當代表現形式。

CAFÉAO 限定登場：互動式展覽方式重現 ComplexCon 風格

此次展覽於台北人氣咖啡品牌 CAFÉAO 舉行，參照去年於香港 ComplexCon 的展示模式，觀眾將一位一位進入空間觀賞。《I Saw It First》在 CAFÉAO 的展期從 5 月 18 日至 5 月 21 日限時舉辦，參與門檻亦設計為品牌互動形式：凡單筆消費滿 NT$800 並追蹤 CAFÉAO Instagram 帳號者，即可登記入場觀賞，並於觀展後獲得限量 Tee 一件。

展覽規則提醒與觀展參與說明
為保障體驗品質與禮遇參與者，活動設有以下條件：

• 每人限憑當日單筆滿額消費參與一次展覽活動
• 限量贈品數量有限，贈完為止
• 入場資格須由 CAFÉAO 工作人員現場核對交易憑證及 Instagram 追蹤狀態

這不僅是一場觀展體驗，更是一種自我參與式的創作過程，讓每位觀眾不只是接收者，而是創作群的一員。

未來計畫與延伸：更多展示城市與可能的續作發表

《I Saw It First》的形式不受地域限制，隨觀眾而動、隨場域而變。陳冠希透露，該作品未來將前往其他國家進行展出，甚至不排除未來會有續作誕生。「我們在持續尋找新的城市、新的展演空間與新的觀眾對話。」此番嘗試，不僅重新定義藝術作品的傳播方式，也為他重新回歸創作舞台提供了另一種可能。