
在科技與藝術並行的時代,羅展鵬以《A Dream of yūgen》進入西班牙MEAM「REALISM NOW 2026」,以東方幽玄概念回應AI影像洪流,重啟人手繪畫的靈魂價值與具象藝術的未來對話。
在人工智慧急速滲透創作領域的今日,藝術家羅展鵬(Lo Chan Peng)以其具象繪畫之力,重啟對「人之手」與「靈魂表達」的深層探問。其代表作《A Dream of yūgen》日前正式入選西班牙歐洲現代藝術博物館(MEAM, Museu Europeu d’Art Modern)主辦之年度國際展覽「REALISM NOW | MEAM SHOW 2026」,展期自2026年1月16日至5月17日於巴塞隆納舉行。這項展覽聚焦全球頂尖具象與寫實藝術家,企圖回答一個核心問題——在AI影像生成的時代,人類的藝術行動還能創造出什麼樣的真實與深度。
羅展鵬長期以新具象(Neo-Figurative)為核心語彙,其畫作不僅是技巧的展演,更是一種對「觀看」與「存在」的哲學思索。他認為科技的進化,正在讓人們逐步遺忘用手創造的價值,而繪畫正是重新尋回靈魂的途徑。他曾在訪談中表示:「未來的人們會重新理解手繪的不可取代,因為那不僅是一種工藝,而是靈魂在時間裡的痕跡。」
這樣的思想不僅構成他的創作底蘊,也使《A Dream of yūgen》在眾多投稿中脫穎而出,代表一種從東方哲學出發、跨越AI技術邊界的藝術聲音。
《A Dream of yūgen》不僅是畫作,更像一場哲學的夢。作品以「yūgen」(幽玄)為題,取自東方美學中關於「深沈、不可名狀之美」的概念——那是一種無法用語言完全描述、卻能在觀者心中激起共鳴的寂靜感。羅展鵬藉由層疊的筆觸與流動的光影,將人物肖像化為靈魂與時間共構的場域。畫中人物的目光不直視觀者,而是投向不可見的深處,似乎在凝望一個無形的宇宙。
這種處理方式延續他一貫的「精神肖像學」——不是描摹外貌,而是描繪存在狀態。羅展鵬將每一次筆觸視為「時間的堆疊」,讓畫布成為一種精神的地層。當AI以冷靜的演算法構建出無限影像時,他選擇以緩慢的人手回應,以不完美的痕跡揭示人性的呼吸。
在視覺層次上,《A Dream of yūgen》兼具東方的留白與西方的光影結構。作品表面看似靜謐,實則暗流湧動,宛如水面下的情感與記憶在彼此摩擦。這種從「靜」中見「動」的構成,讓作品突破寫實的邊界,進入一種更接近冥想與哲思的層次。
透過「幽玄」的轉譯,羅展鵬不僅回應東方文化中的無形之美,也重新定義「寫實」的範疇——在他的語境中,寫實不只是形象的再現,更是對人類感知深處的追尋。
西班牙的歐洲現代藝術博物館(MEAM)素以推廣具象與寫實藝術聞名,其「REALISM NOW」展覽更被視為當代寫實藝術的重要觀察指標。MEAM的策展理念在於呈現「現代的真實」,強調人類情感、技藝與當代社會議題之間的連結。能夠入選此展,意味著藝術家不僅具備高超的技術能力,更能以作品回應時代精神。
羅展鵬的入選,不僅是個人創作的里程碑,也象徵東方思想進入國際具象藝術語境的重要時刻。當歐洲藝術界仍在討論AI生成藝術與後人類創作的邊界時,羅展鵬以「人手即靈魂」的信念介入這場對話,讓東方的「無為」、「留白」、「感通」成為重新思考當代繪畫的哲學基石。
這場即將於巴塞隆納登場的「REALISM NOW | MEAM SHOW 2026」,將集結超過百位來自歐美與亞洲的當代寫實藝術家,彼此展示對真實與幻象的理解。羅展鵬的作品則在這片對話之中,成為東方靜觀與西方理性之間的橋樑。
值得注意的是,羅展鵬並非首次獲得國際肯定,他早前的作品已多次入選歐洲與美國的重要展覽,如義大利佛羅倫斯雙年展與美國ARC國際沙龍。此次登上MEAM,不僅鞏固其在新具象藝術領域的國際地位,更標誌他將哲學思辨轉化為視覺語言的成熟階段。
這也是他藝術生涯中的一次象徵性時刻:從亞洲的文化根基出發,走向全球的美學對話場域,以東方「幽玄」之筆,在AI時代的冷光之下描繪「人性仍然發光」的瞬間。
羅展鵬的創作實踐,始終圍繞著一個核心命題:「當人工智慧取代技術時,人類還能以何種形式創造價值?」他將繪畫視為一場抵抗——對抗被取代的焦慮,對抗失去靈魂的影像。他筆下的作品,如同人類在科技浪潮中發出的低語:溫柔、真誠,卻極具力量。
他的筆觸不僅描繪外貌,更在時間的層層堆疊中尋找情感的迴音。那是一種近乎冥想的狀態,每一筆都像在與自己對話。這份堅持,也讓他的創作在AI影像爆炸的時代中,顯得格外珍貴。
羅展鵬相信,「人手的速度雖慢,但它蘊含的靈魂是永恆的。」這樣的觀點,使他成為新世代具象藝術的思想推手——不追求輸出效率,而追求情感的厚度。他的作品提醒人們:藝術從來不是為了模擬現實,而是為了尋找現實背後的「感覺之真」。
而在MEAM「REALISM NOW 2026」展覽中,《A Dream of yūgen》將不僅是一幅畫作,更是一場哲學提問:當科技可以重建外貌時,人是否仍能理解那份「無形的深沈」?羅展鵬以東方的語彙給出他的答案——那份幽玄的靜謐,正是人類精神不可取代的印記。
展覽期間,來自歐洲與世界各地的藝術學者、策展人及評論家,將共同見證這場跨越文化、科技與哲思的藝術對話。而《A Dream of yūgen》的出現,也或將成為當代具象藝術在AI世代的一個轉折點——從技術走向靈性,從速度回歸深度。