《相遇．相知．相疼惜──吳清友先生紀念展》由台灣好基金會主辦，即日起於池上穀倉藝術館展出，透過藝術作品與生活片段，重現這位誠品書店創辦人以閱讀為志業、以文化為信仰的一生。這不僅是對一位企業家的追思，更是一場關於理念、土地與人文情感的深刻對話。

1989年，吳清友創立誠品書店，以「人文、藝術、創意、生活」為核心，開啟了台灣乃至華人世界的文化新頁。對他而言，誠品不只是書店，更是一種心靈棲所，一座以閱讀為橋樑的精神共同體。八年後的今天，當他離開人世的時間已悄然跨過一個輪迴，這場紀念展再度邀請觀眾回望他的信念，從藝術與人文的角度感受那份不滅的溫度。

開幕典禮上，台灣好基金會董事長柯文昌、和碩科技董事長童子賢、誠品董事長吳旻潔、國立臺灣美術館館長陳貺怡、宏碁創辦人施振榮以及文化部文化資源司陳修程等人共同出席，展期將持續至2026年4月5日，象徵這份人文精神的光芒將在春天再度綻放。

策展以「愛與仁慈」為首章，匯集49件吳清友生前鍾愛的藝術作品。每一幅畫作、每一件雕塑，都像是他內心的注解。這些作品並非單純的收藏，而是他與藝術家們長年交流、彼此啟發的結晶。從中可以看見他對人性柔軟面的體察，以及他對生命苦樂的深度理解。這些作品見證了他如何將慈悲與美感融入生活，讓藝術不再只是觀賞，而是一種日常實踐。

柯文昌回憶道，當年他與吳清友研讀佛法時，曾討論「四聖諦」所言的「苦」。吳清友卻微笑著回應：「若以愛與溫暖面對，苦就能轉化。」這樣的心念成為他面對世事的基礎，也成就了誠品那種「不只是買書的地方」的文化氣息。此次展覽，正是將那份以愛解苦的信仰，以視覺藝術的形式重現，讓觀眾於作品間重新體悟他的人生哲理。

生命哲思與藝術交會：從誠品精神到台灣風景

「台灣不能只有半導體，還要有人文與書店。」這句來自童子賢的感言，點出了吳清友與他那一代人對台灣文化的共同信念。童子賢回憶在台北工專時期，幾位學機械、電子的青年總覺得科技之外還應有心靈的出口。誠品的誕生，正是這個理想的具體化。那盞在敦南誠品亮起的閱讀之燈，如今延伸至信義、松菸，甚至走出國界至日本與香港，成為無數人記憶裡不可取代的風景。

展覽的第二單元「生命的哲思」延續這股精神軸線。吳清友不僅關心書與人，更深思生命的意義。他將閱讀視為一種心靈鍛鍊，把藝術視作一場靜觀的修行。展間以光影與聲音交錯的空間設計，重現他書房中的氛圍，觀者可在書櫃間看到他生前珍愛與推薦的書籍，感受他以文字陪伴世界的溫柔心意。

誠品董事長吳旻潔指出，展名「相遇．相知．相疼惜」源自吳清友的筆記，象徵他對人際關係的深刻體悟。人生中有無數相遇，但能走到相知，甚至相疼惜，實屬難得。這場展覽既是對他的懷念，也是對誠品精神的再詮釋。她說：「吳先生一直希望讓讀者感受到被款待的心意，在AI時代，我們更要讓這份被疼惜的感受延續下去。」

展覽同時也呈現了吳清友對台灣藝術史的貢獻。國美館館長陳貺怡特別指出，1989年他創立誠品書店的同時，也創立誠品畫廊，成為台灣最早期的專業畫廊之一。2009年，誠品畫廊更成為首家進入Art Basel的台灣畫廊，象徵台灣當代藝術走向國際的重要里程碑。這些歷史足跡說明，他不僅是文化實踐者，更是推動台灣藝術發展的先行者。

與土地共鳴的風景：在池上找回靈魂的溫度

池上穀倉藝術館的展場選址，蘊藏著吳清友對土地的情感。他曾多次表示，城市的進步不應遠離鄉村，而應讓文化能量流向土地，滋養人心。展覽的最後章節「風景鄉情」，正以此為核心，重現他對台灣自然與人文的深厚關懷。

展出的作品包含他所珍視的山水畫與攝影創作，每一幀都蘊藏著他凝視台灣風景時的寧靜心境。對他而言，藝術與土地並非分離的兩端，而是彼此滋養的循環。這份思維也反映在他創辦誠品書店時的理念——讓文化不只存在於都市中心，而能在每個角落開花。

本展特別打造的「誠品書香角落」以書架環繞的形式呈現，觀眾可靜坐閱讀，也可聆聽錄製的吳清友訪談節錄。他曾說：「閱讀不是逃避現實，而是找到面對現實的勇氣。」在這個角落裡，時間似乎緩慢流動，觀眾能重新感受那份誠品精神所代表的溫柔力量——讓知識成為愛的語言。

台灣好基金會策展團隊指出，展覽以「理解與溫柔」為核心，期望觀眾在離開展場後，仍能帶著這份溫度回到生活中。策展團隊也特別感謝池上地區居民的協助，讓展覽與當地環境共融，形成一場文化與自然對話的實踐。

當黃昏的光線透過穀倉木窗灑落在地面，展場顯得格外靜謐。每個人都能在這樣的時刻找到屬於自己的共鳴，也許是一幅畫、一段文字，或是一盞書店的燈火。正如展名所言，「相遇、相知、相疼惜」不只是回顧，更是一種持續的修行，一種在時間流動中不斷更新的愛。