張語噥攜手同理Zunya獻唱〈寫予未來的情歌〉 探索租屋世代的愛與堅持

在台語流行樂壇注入全新能量之際，張語噥與同理Zunya攜手推出全新合唱單曲〈寫予未來的情歌〉，不僅是兩位來自選秀節目的音樂人首度同台合作，也為公共電視台語台戲劇《人生只租不賣》獻上深具時代感的主題曲。本曲於1月9日正式於各大平台數位上架，以親切且具層次的台語歌詞，描繪在都市裡暫居的人們，用有限的薪資在高漲房價間持續築夢的現實情境。

城市暫居者的心聲 張語噥與同理Zunya首次合唱主題曲

《人生只租不賣》以「租賃管理」作為核心題材，圍繞著一群身處都市、在租屋之間穿梭生活的人們，試圖重新定義「家」的存在意義。張語噥與同理Zunya在本次合作中，合唱的〈寫予未來的情歌〉正是為這樣的主題量身打造。歌詞直擊當代都市青年的現實心境，從社會住宅、共生公寓延伸至跨世代的房客與房東互動，歌曲透過語言與旋律，賦予觀眾新的共鳴角度。

這首主題曲巧妙融合disco funk基調與現代流行語彙，節奏輕快卻不失厚度，整體旋律在不浮誇的律動中滲入堅韌與柔軟。張語噥與同理Zunya一柔一剛的音色互補，使這首台語作品在聆聽上既保有律動的活力，也不失情感的溫潤。歌詞中描寫社會新鮮人努力在高房價與有限收入間求生存的辛酸，也隱含著每一位在租屋過程中努力尋找歸屬的靈魂縮影。

台語唱法大挑戰 張語噥展現突破之姿

過去多以華語抒情與輕快曲風為創作主軸的張語噥，在這首〈寫予未來的情歌〉中首度挑戰全台語演唱。她自認日常對台語掌握度不差，但進入錄音室後才驚覺這次的挑戰超乎預期。「原本以為自己台語OK，但實際錄音時，每一個咬字與情緒表達都要精準到位，才發現台語的層次真的很難！」她笑說。即便過程辛苦，她依舊將台語詮釋出屬於自己的語感與細膩度，唱出張語噥獨有的溫柔堅毅。

不僅是語言的挑戰，如何在熟悉的流行曲式中掌握台語音樂的語彙邏輯與情緒連貫性，也是張語噥此次跨域演出的核心功課。她以柔中帶堅的嗓音，重新詮釋自身聲線的可能性，展現出音樂人對語言的敬意與創作的誠意。

同理Zunya持續耕耘台語創作 注入新世代觀點

來自《聲林之王3》的同理Zunya，則是一位長期使用台語進行音樂創作的唱作人。他的聲線具有辨識度，創作視角貼近社會與人際議題，在新世代音樂圈中逐漸建立起穩定風格。他表示，自己在講台語的環境中長大，從生活到創作皆與台語密不可分，「我對台語文化一直抱持謙虛的態度，台語的底蘊深厚，我希望能在這個世代，加入屬於我們情緒與生活方式的視角。」

在本次與張語噥的合作中，同理Zunya不僅擔任合唱夥伴，也為整首歌曲注入其一貫細膩、沉穩的聲音基底。相較於張語噥初次接觸台語的挑戰感，同理則是以熟稔的語感為歌曲鋪設情緒層次，兩人交錯的詮釋讓這首歌在情感與聲響上呈現極具深度的對比張力。

他也提到，「這首歌不只是愛情，而是對未來、對生活、對家的情感寄託。每一段副歌像是一封寫給未來的信，也是寫給那些還在努力的人。」在錄製過程中，他希望自己的聲音能成為鼓勵也能成為理解，將台語歌曲的當代表現方式推向更多可能。

重新定義台語歌曲風格 音樂與戲劇跨域共振

除了歌手表現外，〈寫予未來的情歌〉在編曲上也別出心裁。音樂製作人融合了復古disco funk元素與流行電子聲響，在節奏上營造出一種帶有希望又貼近生活的律動。這樣的音樂語言也與影集《人生只租不賣》的敘事節奏形成巧妙共振，不僅強化戲劇情感，更賦予觀眾在音樂中延伸的思索空間。

該劇由黃河、陳妍霏與林予晞主演，圍繞租屋生活的議題展開，巧妙串聯不同年齡層角色的居住經驗與人際互動，使得主題曲的情感延展更具厚度。歌曲中那句「我欲寫予未來的情歌，毋驚歹命會拖磨」成為許多聽眾心中最深的句子，也再次證明音樂與影像共創的力量。

這次由張語噥與同理Zunya合作的〈寫予未來的情歌〉，不僅是兩位音樂人作品生涯中的一次突破，也是當代台語流行音樂在語言、編曲與主題上接軌新世代的代表作。它以真摯的語調、精緻的製作與溫暖的主題，將屬於城市租屋族的現實與盼望寫進旋律之中，也為影集《人生只租不賣》帶來更深層的情感連結。