排灣古謠新章開展 TBT以Kivaljuq唱出蛻變之聲

來自北大武山的排灣族歌聲，再度以嶄新姿態回到眾人耳際。TBT泰武古謠傳唱推出最新專輯《Kivaljuq – 歌，正在綻放》，不只是一次音樂發表，更是一段從沉靜走向重生的過程。Kivaljuq象徵蛻變，正好對應團隊在創團藝術總監查馬克‧法拉屋樂離世後，重新整隊再出發的狀態。這張作品承接過去，也開啟新的階段，讓排灣族傳統歌謠在新一代團員身上持續延展。

從群山出發的歌聲，曾在台灣音樂獎項中留下重要足跡。如今，她們以更成熟的理解回到舞台，不只是延續歌聲，更將文化記憶轉化為當代語境中的聲響，讓傳統不斷生成新的面貌。

從記錄古調到族群共鳴的聲音根脈

TBT泰武古謠傳唱由屏東縣泰武國小老師查馬克‧法拉屋樂創立，初衷在於保存與傳承排灣族古謠。查馬克透過耆老口述與演唱，逐首記錄近百首古調，再細緻地傳授給學生，使孩子們透過歌謠認識自身文化，也讓部落間逐漸形成歌謠復振的力量。

這些曾經年幼的團員，如今已成為穩定的歌唱者，持續將古謠傳遞給下一代。她們所唱的不僅是旋律，更包含語言、歷史與生活記憶，使歌聲成為文化延續的重要媒介。

TBT過去曾以《歌，飛過群山》獲得第25屆金曲獎最佳原住民語專輯獎，並多次受到傳藝金曲獎肯定。這些榮耀讓排灣族歌謠被更多人聽見，也證明傳統音樂在當代依然具有深刻感染力。她們的聲音之所以動人，在於每一首作品都承載文化重量，讓聽者從旋律中感受到山林與部落的存在。

失去恩師之後，在沉默中重建新的隊形

2022年查馬克老師因病離世，對團隊造成深刻衝擊。團員失去如父親般的引導者，一度陷入沉默，也重新思考未來方向。歌聲原本承載記憶，在此時卻同時帶來思念，使她們必須在情感與責任之間尋找新的平衡。

在製作人吳金黛的陪伴下，團員持續練習與歌唱，逐步找回信心。透過反覆習唱，她們重新建立彼此之間的連結，也重新確認歌謠對自己的意義。《Kivaljuq – 歌，正在綻放》便是在這樣的過程中誕生，成為團隊再次凝聚的重要象徵。

團員欣慈提到，自己從小學習古謠，最初並不了解歌詞意涵，直到在查馬克的帶領下，才逐漸理解每一首歌背後的故事與重量。隊長聖玫也表示，這是第一張沒有老師在場的專輯，但承載著所有人共同的夢想。這樣的情感，使整張作品帶有明確的生命軌跡，不只是音樂成果，更是團體成長的紀錄。

Kivaljuq所代表的蛻變，不只是形式上的更新，而是團員在經歷失去後，重新建立自我與群體關係的結果。她們所唱出的聲音，也因此更加堅定而真實。

古法為本，當代為翼，讓排灣歌謠打開更遼闊的聽覺景深

新專輯在音樂表現上展現出明顯轉變。不同於過往偏向抒情的印象，這次作品加入更多節奏與律動，並以古法為基礎，發展出層次豐富的複音結構。這種處理讓歌謠在保有傳統核心的同時，也呈現更立體的聲音樣貌。

參與製作的音樂人來自不同領域，包括馬來西亞沙巴搖滾樂團Tuni Sundatang、打擊樂演奏者吳政君、鼻笛演奏者少妮瑤‧久分勒分、佳興部落耆老歌手，以及編曲製作人洪子龍、聶琳與康和祥等。這些跨界合作，使專輯形成多元的世界音樂風貌。

即使融入當代元素，TBT仍保留歌謠原有的文化核心。她們邀請佳興部落耆老組成「佳興古謠傳唱」，錄製清唱版本，呈現最純粹的聲音質地。同時與族語文化老師邱霄鳳 idis sadjiljapan 合作，逐句整理歌詞註解，讓聽者不僅能聆聽，也能理解語言與文化內容。

專輯視覺同樣呼應蛻變主題。藝術家王冠東以色彩鮮明的畫面描繪團員牽手歌唱，並以蝴蝶象徵轉變。設計師鄭皓允則透過半圓結構的封面設計，讓專輯開啟時呈現綻放狀態，使整體概念從聽覺延伸至視覺。

《Kivaljuq – 歌，正在綻放》已於4月22日同步推出數位與實體版本。團員藝馨表示，這張作品呈現的是全新的自己，聲音中承載著思念與記憶，也包含一路走來的累積。當年查馬克播下的種子，如今已經開花，讓排灣族歌謠持續在不同世代之間流動與延續。