沙漠中的靈魂重塑，Bab Al Shams Desert Resort & Spa 以當代語彙詮釋奢華綠洲

位於杜拜沙漠深處的Bab Al Shams Desert Resort & Spa，自創立以來便以詩意場景與異域氛圍，獲得旅人與建築愛好者的廣泛讚譽。如今，在Kerzner International與Nakheel共同推出的Rare Finds系列酒店計劃中，這座沙漠綠洲迎來新生。由LW Design Group主導的煥新設計，不僅止於形式的更新，更是一場深刻的文化與記憶重構。

設計團隊並未選擇全然推倒重來的作法，而是以「迷失的公主（The Lost Princess）」作為概念基礎，勾勒出一段在地傳說與現代生活融合的敘事詩篇。此故事性構築成設計的底蘊，仿若在地歷史與未來想像的串聯，營造出一種既陌生又熟悉的空間經驗。

從步入那扇木質拱門開始，設計以精準的節奏鋪陳場景。遮陽棚過濾自然光線，土坯牆體緊扣地景脈絡，而水景設計的靈動，則在寧靜的沙漠中注入鮮活氣息。每一個轉場，都有其設計語彙的鋪陳與情緒醞釀，如同電影鏡頭般構築出完整的體驗。

大廳作為空間的迎賓核心，由雕刻胡桃木接待櫃檯、寶石色織物與受傳統文化啟發的屏風組成，並與微水泥與天然木料交織出一種有溫度的對話。這不僅是一場視覺盛宴，更是一場文化的延續與再生。

從空間細節到藝術策展：奢華背後的在地匠心

Bab Al Shams重啟後的精髓，來自於空間細節的全面重構。每一件物品、每一面牆體都肩負敘述的責任。有些是保留自原始建築的重要記憶，有些則由在地工匠依據傳統手法重新製作，讓設計在現代框架下延續歷史的脈動。

Ya Hala大堂酒吧的設計便是其中的典範。它保有原本的懷舊語境，並由Studio Lumen重新設計燈光，創造溫潤氛圍。Capsule Arts進行藝術品策展工作，讓整體空間更具層次與故事性。像是Mahsa Baraghani以貝都因珠寶為靈感的織品，或Mohammed Ahli所拍攝的沙丘攝影，皆具體呈現出沙漠女性的神祕意象，賦予空間情感重量。

客房設計亦展現精緻細節與個人化語彙的整合。挑高的木構天花、重新設計的傳統座位區、以及靈感來自傳奇故事的迷你吧，每一處皆細膩地述說空間與人之間的聯繫。鏡面反射、柔和色調與隱藏式光源，更使空間在視覺上擴張並營造親密感。

餐飲空間的體驗亦體現材質與風格的跨域融合。Zala以藤編與陶瓷元素重構地中海與中東的交會；Anwa在頂樓打造出一處面對沙漠天際線的開放露台，呈現亞洲風格的混搭餐飲新語境；Al Hadeerah則再現阿拉伯沙漠宴饗的魅力，融合劇場與料理，使用餐成為文化體驗的一部分。

療癒精神場域的誕生：將靜謐注入沙漠新章

度假村的煥新，不僅體現在可見的空間轉變，也深入至感官與心靈層次。由LW Design與景觀事務所Square M合作構思的水療與土耳其浴室，成為整體設計最富靈魂的一環。這座佔地1,100平方米的靜謐場域，即將展開「迷失的公主」最終篇章，以身心療癒作為收尾，象徵整體敘事的圓滿。

建築上採用自然採光設計，落地玻璃窗框出沙漠遼闊視野，內部色彩則以鼠尾草綠、深青與石灰華交織，回應戶外景觀的沈穩調性。六間理療室、兩座鑲嵌綠瑪瑙的浴室與一座面向日落的冷水池，共同構築出一個洗滌疲憊的靜謐世界。

由Colin Doyle主導的整體設計，結合Studio Lumen燈光設計與Capsule Arts藝術策展，再度展現LW Design在整合跨領域資源上的成熟與敏銳。這座Spa不只是功能性的空間，更是一座帶有精神性質的聖殿。其存在呼應了整體設計的中心理念——將過去的文化記憶，透過現代語彙重新編織成靈魂棲居的所在。

設計語彙中的可持續精神

在快速變動的酒店設計產業中，LW Design仍保有慢工出細活的堅持。即便項目進度緊湊，仍選擇尊重空間原貌，保留能夠講故事的每一件物品。無論是一根橫樑、一面牆體或一件家具，皆被賦予新的敘事價值，成為傳承與革新的橋樑。

可持續性在這個計畫中不僅是材料使用的選擇，更是設計理念的體現。每一處被重構的空間，皆承載著設計者對文化記憶的敬意與對未來的願景。這種設計手法，讓Bab Al Shams得以在保留歷史魂魄的同時，走向更開放且具未來性的國際平台。

設計總監Pooja Shah-Mulani曾說：「我們的目標是創造一種永恆美學——它既擁有現代語境的優雅，也深植於自身文化土壤之中。」Bab Al Shams的煥然一新，正是這種設計哲學的最佳體現。