白安《星期八》重返簡單生活節十七年心路再啟 舞台記憶與音樂初心交錯的新篇章

流動而敏銳的舞台氛圍在白安回到簡單生活節的那一刻凝結成獨特感受。從首次登台到此次回歸，時間已悄然跨越十七年，而她對創作的堅定卻從未鬆動。她以《星期八》專輯的嶄新聲響開啟演出篇章，讓現場聽眾經歷一段既屬於她、也屬於所有愛她音樂的人的共同記憶旅程。回望十多歲時因參與音樂節而下定決心踏入創作世界的自己，她坦言，那股促使她冒險、推動她向前的力量，隨著歲月累積不但沒有消散，反而更具重量。站上過去讓她明白方向的舞台，她以多年淬鍊的創作理解回應年少時的疑惑，以成熟視角重新檢視最初的衝動與純粹。

白安提及，音樂節對她而言是一個重要的提醒，讓她在歲月流轉時仍能看到最初為何開始。她在演出中分享，當人生跨越十年後，總會遇到新的線索，讓人再次記得自己的最初模樣。從《星期八》到《路邊野餐》，她以不同於以往的電子質地與虛實交錯的音色，描繪對生活、身體與自由的新理解，而將這份創作能量帶回首次啟程的舞台，象徵她對自我成長的重新命名。觀眾隨著她在舞台上重織記憶與節奏，也像踏入她口中的「星期八世界」，一個向外延伸又向內挖掘的精神空間。

以創作累積的十七年養分轉化舞台語彙

白安的音樂旅程始於十三歲。當時，她尚未完全理解「創作」能替自己帶來什麼，只知道旋律能讓她安定，文字能替她訴說那些難以出口的念頭。十六歲那年，她決定把自己的Demo放上StreetVoice，獨特聲線和內斂卻有力量的旋律，逐漸形成被網友稱為「白安式」的創作語言。這個看似簡單的上傳動作，成為她音樂人生的轉折點，也讓她踏上第一次站上簡單生活節舞台的機會。

那場演出中的〈bird〉意外替她打開更多可能。她以略帶青澀卻極具辨識度的唱腔抓住觀眾的耳朵，也吸引李宗盛注意。自此，她展開更完整的專業訓練與創作歷程。多年後回憶，白安總說李宗盛對她而言不只是製作人，更像音樂路上的父親，陪著她穿過焦慮、迷惘，也引導她思考如何在音樂之外找到生命的方向。在這次的重返舞台中，她特別重新編寫〈bird〉，以不同於高中時期的情感與理解重新為歌曲賦形。當旋律響起，她彷彿與當年的自己再次相遇，那個懷疑自己卻努力伸展翅膀的少女，被當下的成熟聲線重新扶起，也讓她在演唱時鼻頭一酸，幾乎忍不住落淚。

除了自身的演出，她這次還邀請《星期八》專輯製作人，同時也是Hello Nico貝斯手的陳信伯一起登台。兩人以雙人組合形式共同操作電子樂器，讓作品呈現更具立體的聲響架構，強化《星期八》所描繪的迷幻、遊走於真實與幻想間的氣質。這場合作讓她看見彼此在創作中不斷累積的默契，也讓觀眾沉浸於多層次的電子音牆之中。

巧妙的是，李宗盛在同一天也於簡單生活節演出。久未碰面的兩人一見面便以熟悉的語調互動，他關心她的身體狀況，甚至開玩笑要她增重三公斤。這份親切與記憶中的熟悉，讓白安彷彿回到十幾歲剛被發掘時的瞬間。舞台後台因李宗盛的率真而更添溫度，也讓白安的這趟回歸多了象徵性的重逢意義。

以《星期八》與巡演延伸自由與生活的想像

白安在演出最後對台下觀眾表達深刻的謝意。她認為願意參加音樂節的人，都懂得如何安放生活與感受，這樣的人本身就具備「星期八」精神。她希望聽眾能把在音樂節獲得的悸動與自由帶回日常，讓每一天都能保留一點遊離於時間之外的空隙，讓心重新呼吸、重新思考，也重新學會對自己誠實。

她的第五張個人唱作專輯《星期八》已全面上架，融合電子色彩、內心書寫與具象意象，展現她對成長、孤獨、期待與生活節奏的深刻感受。而《路邊野餐》巡迴演唱會也即將展開，包含2026年1月25日於台北Zepp New Taipei、3月7日在高雄後台Backstage Live等場次。此外，她也將在多個城市展開巡演，包括12月12日北京、12月14日上海、12月19日成都、12月21日武漢，以及2026年1月10日深圳、1月11日廣州。她的音樂將穿越不同城市與聽眾相遇，讓《星期八》所象徵的自由世界在更多人心中擴散。

白安表示，每次創作與演出都像在記錄與自己的對話，而這次回到簡單生活節，則是與十七年前那個剛踏上舞台的自己再次重逢。在她的敘述裡，那個當年提著吉他、渴望被聽見的少女依然存在，只是如今，她懂得如何用更成熟的方式與世界交流，也懂得如何將生命的重量化為旋律中的光。這一次的回歸不只是紀念，而是一段旅程的完整呼吸。