
從維吉尼亞出發,Butcher Brown將融合Jazz與Hip-Hop的Solar Music帶進Billboard Live TAIPEI,2月28日獻上跨越文化的現場演奏魅力。
源自美國維吉尼亞州的小城Richmond,五人編制樂團Butcher Brown憑藉獨樹一幟的「Solar Music」風格,在國際音樂場景中嶄露頭角。這次他們踏上1萬2700公里的旅程,將以現場演出方式,親自將專輯《Letters From The Atlantic》所傳遞的音樂情書帶給台灣聽眾,預定於2月28日首度登上Billboard Live TAIPEI舞台,展開跨文化的節奏交流。
文化交織之地:Richmond孕育而成的音樂能量
位於紐約西南方約五小時車程的Richmond,少了大城市的匆促與喧囂,卻擁有濃厚的人情味與緊密社群。這樣的城市氛圍正是滋養Butcher Brown音樂創作的根基。他們的聲音並不追求炫技或浮華,而是在日常的脈絡中孕育出細膩層次與自由靈魂。
2025年3月發行的《Letters From The Atlantic》便是一張體現地域記憶與流動情感的作品。靈感來自家鄉維吉尼亞海岸,沿著美國東岸蜿蜒至佛羅里達,再橫越大西洋延伸至歐洲各大城市,以音符編織出一封遙遠的書信,在爵士基底上堆疊Funk、Hip-Hop、R&B、Soul、Bossa Nova與House等多元風格,打造充滿質感的節奏拼圖。
樂團將自身風格定義為「Solar Music」——如陽光般包容、多元而持續流動。他們的音樂既有傳統爵士的即興魅力,也揉合當代嘻哈的節奏脈動,展現音樂人對於時代文化的敏銳感知與創作自由。
現場魅力迸發:Tiny Desk到台北的律動延伸
Butcher Brown曾登上NPR策劃的指標性音樂節目Tiny Desk Concert,以開場曲〈No Way Around It〉一舉吸引目光,展現他們深厚的現場功力。樂團演出氣氛如同夏日午後的街頭派對,隨性卻精準,五位成員之間的音色對話自然流暢,在即興中展現高度默契。
此次來台演出陣容堅強,由鼓手Corey Fonville、貝斯手Andrew Randazzo、小號手與薩克斯風手兼MC的Marcus “Tennishu” Tenney,以及吉他手Morgan Burrs領軍。特別的是,鍵盤部分將由活躍於個人Organ Trio領域的Sam Fribush擔任,暫代原成員DJ Harrison,共同呈現這趟音樂之旅的現場律動。
這場演出不僅僅是一場秀,更是一場跨越語言與地理的文化傳遞。Butcher Brown透過音符與節奏將來自大西洋彼岸的聲音訊息親手送達台北,也為樂迷打造一次與國際樂壇無縫接軌的現場體驗。
跨越界線的聲音語言:Solar Music的自由詮釋
Butcher Brown的音樂不屬於單一風格,而是一種融合、實驗與詮釋的結果。他們的創作哲學根植於對節奏與情緒的深刻理解,不追求炫目技巧,而是以內斂細膩的方式構築音樂語境。
從爵士到嘻哈、從靈魂樂到電子律動,這些元素在Butcher Brown的手中被重新編排,彼此對話、碰撞,進而產生全新的美學。他們的每一場演出皆是一次現場創作,展現了團員之間以音樂進行即興交流的獨特能力。
此次台北演出,將是台灣觀眾首次親身感受「Solar Music」的流動能量。這不只是一場演出,更是來自美國東岸至亞洲城市之間的一場聲音交流,彰顯音樂無需語言也能溝通的本質。
