
歷經八年蛻變,老貓偵探社推出全新專輯《動物》,以強烈的藍調搖滾能量與全新團員聲響,解構生活與情緒的奇異敘事宇宙,並預告 9 月全台巡演,持續挑戰聲音想像邊界。
在靜默多年後,南方藍調怪奇代表「老貓偵探社」終於推出第三張錄音室專輯《動物》(Creatures),宣告沉潛已久的聲音火力全數解放。這張專輯不僅承接他們歷年來細膩又跳脫的敘事風格,更透過團員陣容的革新,擴展出更複雜、更野性的音樂語彙。配合新專輯推出,他們也同步預告即將於 9 月啟動全台巡演,將這場聲音實驗帶進現場空間,邀請聽眾一起闖入老貓構築的怪奇聲音宇宙。
樂團結構全面進化,新血加入注入野性厚度
《動物》的製作陣容歷經重大調整,除了維持原班底卷毛(主唱/作曲)、彥旭(吉他/作詞)與郁晉(鼓手)的核心力量外,全新加入的高揚(Bass)與執翰(吉他)讓整體聲響呈現更豐富的層次與密度。樂團編制不僅帶來技術升級,更讓音樂呈現更具畫面感與動態節奏。專輯曲目如〈動物〉、〈山羌〉及〈看不到的我都相信〉等,不再只是歌曲,更像一場聲音劇場,野性與詩意共構出一個極具想像力的空間。
專輯敘事如夢似幻,角色「動物」貫穿全篇概念主線
老貓偵探社擅長以跳躍式敘事串聯作品,《動物》也不例外。主題角色「動物」如幽魂般在多首歌曲間浮現、消逝,不斷重構聽眾對角色身份與存在的想像。這種多線敘事搭配詩意詞作,讓歌曲之間互為回音,形成一種近似小說的結構。而實體專輯中,歌詞本內頁更藏有彩蛋,為喜歡從歌詞探索音樂宇宙的聽眾提供更多層次的樂趣。
從藍調到 Doom Bass,聲響設計藏滿搖滾野心
《動物》在聲音設計上的探索不僅停留在藍調與搖滾的基礎,更混入衝浪吉他、唸唱、電子聲響與大量打擊樂,讓整體作品在節奏與氛圍上都有顯著張力。〈看不到的我都相信〉展現豐富和聲堆疊,〈彥旭 Boy 的 Lucky Song〉則巧妙引入類似千禧年代周杰倫式的說唱語氣,而〈山羌〉一曲則以 Doom 感濃厚的 Bass 前奏開場,直擊聽眾的節奏神經。這些細節正是老貓將搖滾靈魂轉化為有機聲響的最佳範例。
方博操刀製作,細節掌握與節奏張力並存
專輯製作人由資深音樂人方博擔任,他同時身兼製作、演奏與錄音工程,錄製地點選在高雄的小白馬音樂工作室。方博並未過度潤飾聲音的原始粗糙感,而是在節點上精準導入細膩堆疊,使專輯同時保有粗獷與細膩,充滿即興感又緊扣設計邏輯。每一首歌曲都像是一段以搖滾為骨架、情緒為血肉的聲音切片,構成整張專輯充滿生命力的結構體。
終曲點題展現幽默感,音樂中的純粹快樂無比動人
《動物》的最後一曲〈動物(BEST TAKE)〉在保有怪奇氛圍的同時,也融入輕快幽默的筆觸,彷彿樂團在宇宙的中心對自己發出微笑。這樣的結尾不僅為整張作品點出主題,也強調音樂創作不僅是構築,也是一場享受。這份在細節中展現的純粹快樂與自在幽默,正是老貓偵探社與眾不同的魅力核心。
即將啟程的《動物》巡演,現場將再度打開聲音邊界
老貓偵探社即將於今年 9 月啟動《動物》全台巡演,屆時將帶著這張充滿生命力與實驗感的作品,重返各大場館。詳細演出日期與票務資訊預計近期揭露,對老貓樂迷而言,這場巡演勢必成為一次難得的聲音體驗,也將是重新感受樂團進化能量的最佳場域。請即刻追蹤「老貓偵探社」各大官方平台,掌握最新動態與購票資訊。