
REMIX 2026 春夏系列 TH(RE)SHOLD 從 Threshold 閾值概念延伸,結合 Liminal Space、廢棄機艙、移動掩體與解構工藝,呈現個體面對變動環境時的心理界線重建。
台灣街頭品牌 REMIX 正式推出 2026 全新春夏系列「TH(RE)SHOLD」,以 Threshold 閾值作為核心命題,將服裝放置在意識與無意識交界的心理場域中重新觀看。本季不只延續街頭服飾的機能脈絡,更透過 Liminal Space 閾限空間、廢棄機艙與失序荒野等視覺線索,回應現代個體在不穩定環境裡如何透過穿著建立自我定位。
REMIX 2026 春夏系列從 Threshold 閾值切入心理邊界
「TH(RE)SHOLD」將 Threshold 閾值轉化為系列的精神入口。REMIX 並未把服裝單純視為造型符號,而是將其理解為一種能夠被調整、被收束、也能被展開的界線管理裝置。這個概念指向榮格心理學中意識與無意識接壤的曖昧地帶,人在面對外部變動時,經常必須重新辨識自己與環境之間的距離,而衣著正是最直接貼近身體的媒介。
本季透過「閾值」所呈現的,不是固定答案,而是一種持續變化的心理座標。當外在社會的穩定感被削弱,個體需要在移動、停留、遮蔽與暴露之間找回掌控感。REMIX 因此將服裝設定為介於公共場域與私人身體之間的緩衝層,讓穿著者能依照環境壓力與內在狀態,調節自身與世界接觸的方式。
Liminal Space 與廢棄機艙轉化為系列視覺核心
REMIX 2026 春夏系列以近年在網路社群與當代美學討論中受到關注的 Liminal Space 閾限空間作為視覺起點。這類場域通常失去原先功能,卻尚未被賦予新的定位,像是廢棄機艙、荒野邊界與處於過渡狀態的空間,都帶有一種既熟悉又疏離的氣氛。REMIX 將這種不確定感轉化為系列影像與服裝語彙,藉此描繪現代人在變動社會中面對的存在焦慮。
在視覺影像呈現上,系列放棄傳統線性敘事,改以接近電影分鏡的意識流方式鋪陳。模特兒穿梭於廢棄機艙與荒野之間,在光影交錯與時空轉換中,形成一種介於逃離與棲身之間的狀態。這種畫面並非單純營造末世感,而是將公域荒野的粗礪與私域肉體的脆弱並置,使服裝成為兩者之間的保護界面。
移動掩體、解構配置與做舊工藝重塑街頭服裝語彙
設計層面,REMIX 本季突破傳統街頭服飾框架,將服裝定義為可穿戴的「移動掩體」。拉鍊、繩索與解構配置被整合成動態工程結構,讓穿著者能依據當下處境自由調整包覆程度。這種設計不只服務造型,也回應系列對「屏蔽強度」的思考,讓服裝在身體上形成可變化的防護層。
工藝方面,系列運用蠟感塗層、水洗做舊與局部破損等手法,在布料表面模擬物質經歷時間後產生的衰敗與風化痕跡。粗獷工裝面料之中,則植入精細刺繡,形成視覺與觸覺上的強烈反差。這種對比象徵個體在破敗文明殘骸中嘗試重組精神秩序,也讓 REMIX 的街頭語彙不只停留於外觀層次,而是進一步連結心理狀態與時代感受。
REMIX 2026 全新春夏系列「TH(RE)SHOLD」預計自 6 月起至 10 月陸續於官網上架。透過 Threshold 閾值、Liminal Space 閾限空間、廢棄機艙視覺與移動掩體式設計,本季完整呈現品牌對穿著、心理邊界與當代環境關係的重新詮釋。





