
細膩而溫潤的冬季樂章,Soundscape 2025 冬季聽歌會邀集林禾、Lil RAD & Coy6oi 與 VH 三組創作者,以截然不同的創作語彙描繪情感輪廓,透過現場演出與故事分享,呈現華語音樂中最真實的脆弱、連結與共感瞬間。
在情緒最容易被放大的冬季,音樂往往成為人們理解自我與他人的重要媒介。Soundscape 於 2025 年冬季再次舉辦「Soundscape 聽歌會」,邀請媒體朋友齊聚一堂,透過近距離的聆聽與對話,重新感受創作最原始的溫度。Soundscape 長期以季度形式策劃聽歌會,期望為新聲音創造被看見的舞台,而冬季特有的沉靜與內省氛圍,更讓本次活動成為適合傾聽故事與情感的時刻。本季特別邀集三組風格鮮明的創作者——林禾、Lil RAD & Coy6oi,以及 VH——以各自獨立卻同樣真誠的聲音語言,構築一場層次豐富的音樂現場。
率先登場的創作人林禾,長年活躍於華語流行音樂幕後,累積紮實的詞曲與製作經驗,曾與韋禮安、陳勢安、羅時豐、安心亞、品冠、陳立農、畢書盡等多位歌手合作,作品風格清澈而富有層次。當他選擇站上幕前,並非為了轉換身分,而是希望讓創作回到最直接的情感表達。透過透明而不造作的嗓音,林禾擅長捕捉人心中最脆弱卻真實的瞬間,將內斂情緒轉化為溫柔卻有重量的旋律。
本次冬季聽歌會中,林禾演唱了 12/05 發行之全新 EP《他她》中的兩首作品〈掰掰,我的依賴〉與〈他她〉。這張 EP 以三部曲概念描繪情感歷程,從親密依附、關係失衡,到回望青春片段重新理解自我,層層推進。林禾分享,〈掰掰,我的依賴〉以分手後的冷靜視角切入,聚焦情感關係中的荒謬與自我檢視,而非單純的悲傷宣洩。他也強調,整張作品並非對應特定個人經驗,而是刻意保留空白,讓聽眾能自由投射自身故事,這正是他對流行音樂「普遍性」的理解。
談及從幕後轉向幕前的契機,林禾以幽默語氣坦承,人生角色的轉變讓他必須更主動面對市場與觀眾。站上舞台後,造型、影像拍攝與社群經營都成為全新的課題,但他仍選擇在學習與嘗試中前進,也期待透過持續創作,留下屬於自己的清晰印記。
第二組登場的 Lil RAD & Coy6oi,則以更直白的情感語言描繪青春裡的愛與失落。Lil RAD 以獨特視角書寫愛情中的矛盾與破碎,將心碎視為重生的必經過程;Coy6oi 則以近似「分手信」的敘事方式,細膩記錄情感狀態,並持續嘗試舞蹈與多元曲風,拓展創作層次。兩人情感表達方式不同,卻在合作中形成互補,讓作品呈現更立體的情緒輪廓。
現場分享中,兩人談及藝名的由來,從個人性格與成長背景出發,轉化為如今被樂迷熟知的符號。他們也回顧初次相識時的趣事,從未被回覆的 Demo 到最終攜手合作,過程雖有波折,卻也成為音樂道路上的重要轉折。冬季聽歌會中,他們帶來〈愛人這件事〉與〈如果你不愛我〉兩首代表作,前者以婚禮視角回望青春戀情,在祝福他人的同時完成自我告別;後者則描繪關係中忽冷忽熱的拉扯,將無力感轉化為深夜般的旋律氛圍。
在創作交流中,Coy6oi 也分享自己正處於熱戀狀態,開始嘗試更明亮的創作方向;Lil RAD 則表示,即便風格各自發展,雙方合作仍會持續。他們認為,如何在真實情緒與市場期待之間找到平衡,將是未來創作的重要課題,也期待歌迷能透過作品,看見更多不同面向的自己。
壓軸登場的雙人組合 VH,長期以人心與人性為創作核心,融合民謠、電子、取樣與搖滾等元素,打造兼具詩意與張力的音樂語言。多次入圍金曲獎最佳演唱組合的他們,早已成為許多聽眾面對低潮時的重要陪伴。VH 分享,「出口系」這個稱號源自歌迷在演出現場的即興回饋,隨著互動累積,逐漸成為代表他們創作精神的標籤。
在本次聽歌會中,VH 演唱〈成為藝術之前的必要脆弱與非必要沉默〉與〈彆扭〉。主唱咖咖提到,創作者必須保留「必要的脆弱」,才能將微小情緒放大為能被理解的故事,而「非必要的沉默」則提醒自己,既然站上舞台,就應勇敢說出想表達的話。吉他手易祺也分享,面對壓力時的脆弱感受,往往成為創作的重要來源,即便情緒低落,仍選擇在休息後繼續前行。
VH 也在現場透露未來計畫,包含明年一月推出新作,以及 2026 年即將展開的「VH 4.0」全新階段,除了單曲發行,專輯企劃亦已正式啟動。對他們而言,創作速度或許不快,但每一步都建立在真誠與共感之上。
在這個充滿祝福氣息的季節,Soundscape 2025 冬季聽歌會以音樂串連彼此,讓每一首作品成為創作者最直接的分享。Soundscape 也將持續推動新聲音的誕生,讓更多值得被聽見的創作走進大眾視野。隨著夜晚落幕,音樂所留下的溫度仍持續延伸,陪伴聽眾走過日常片段。Soundscape 期待在 2026 春季聽歌會再次與大家相遇,繼續在聲音中找到共鳴與前行的力量。