
熱烈席捲全球的告五人於2026年展開世界巡演,重返澳洲墨爾本與雪梨開唱,不僅登上歷史場館Festival Hall,更以精心設計的舞台與點歌互動征服樂迷,同步展現城市探索與音樂魅力的雙重旅程。
席捲年輕世代的樂團能量再度延伸至南半球,告五人於2026年啟動全球巡演計畫,以更貼近觀眾的演出形式持續拓展國際版圖。此次巡演來到澳洲,於墨爾本與雪梨兩大城市舉辦專場演出,不僅回應當地樂迷長時間的期待,更以細膩設計的內容與滿滿誠意,讓每一場演出成為情感與音樂交織的現場體驗。
告五人世界巡演啟動 澳洲場再度回歸展現國際影響力
延續【Accusefive告五人《Run, Run, Run! 黑夜狂奔》2026 Live Tour the World】的巡演節奏,告五人持續穿梭各大城市的Live House舞台,將音樂推向更廣闊的聽眾群。此次澳洲行,是他們在農曆春節過後正式展開的巡演起點之一,同時也是時隔兩年再次回到當地與歌迷相見。
相較過去的演出,此次舞台距離更貼近觀眾,使現場氛圍更為直接且熱烈。三位成員對於再度踏上澳洲舞台充滿期待,並表示上一次留下深刻印象的是當地觀眾的熱情回應。此次再訪,他們特別準備更多曲目,希望讓現場氣氛延續至深夜,帶領歌迷一同感受音樂的延展性。
此次巡演亦具備特殊意義,告五人將在Abbey Road Studios完成製作的作品帶至現場演出,讓音樂創作與現場演出形成緊密連結。這段創作歷程不僅象徵音樂品質的提升,也成為他們與國際音樂文化接軌的重要里程。
墨爾本歷史舞台交會音樂傳承 與The Beatles形成跨時空連結
在墨爾本的演出場地選擇上,告五人登上具有歷史意義的Festival Hall。這座場館曾見證無數經典演出,其中最具代表性的,便是The Beatles於1964年澳洲巡演時曾在此登台。
當得知這段歷史背景後,告五人以輕鬆語氣分享「彷彿與The Beatles同台」,這樣的巧合不僅增添演出趣味,也讓整場表演多了一層文化延續的意義。對於一支來自華語樂壇的樂團而言,能站上曾被傳奇樂團踏足的舞台,本身即是一種象徵性的里程碑。
為了讓演出更具在地感,團隊特別設計專屬視訊內容,將墨爾本與雪梨的城市意象融入舞台畫面之中,使觀眾在聆聽音樂的同時,也能感受到城市輪廓與文化氛圍的交織。此外,鼓手哲謙更在舞台上擺放袋鼠玩偶,作為澳洲限定元素之一,讓整體演出更具紀念性與趣味性。
現場互動與點歌橋段升級 創造專屬澳洲的演唱會記憶
演唱會中的點歌環節,一直是告五人演出的一大特色。此次澳洲場演出更進一步強化互動密度,讓歌迷得以直接參與演出節奏。
在墨爾本場,現場觀眾點唱〈不具名的花〉、〈我以為你不會出現〉、〈一念之間〉與〈愛在夏天〉等作品,團隊更臨時加碼演出多首歌曲,使整場氣氛持續攀升。
雪梨場則帶來〈愛在夏天〉、〈運氣來得若有似無〉與〈在這座城市遺失了你〉等曲目,觀眾齊聲合唱的聲浪瀰漫整個達令港區域,形成壯觀的音樂共鳴。
墨爾本觀眾更自製「澳洲版點歌牌」,結合當地特色元素與創意設計,成為當晚焦點之一。牌面中出現多種澳洲代表性動物名稱,雲安現場帶領觀眾朗讀英文單字,形成一段充滿趣味的互動橋段。
當出現「Quokka」時,犬青靈機一動以諧音聯想,現場即興演唱i-dle的〈Queencard〉片段,瞬間引爆觀眾歡呼。這種跨文化的即時反應,使整場演出更具流動性與驚喜感,也展現團隊對舞台掌控的靈活度。
此外,點歌牌上還出現澳洲經典食品VEGEMITE,這款以濃烈鹹味與特殊風味聞名的抹醬,一直以來評價兩極。犬青在現場表達喜愛,引發觀眾笑聲,也讓整場互動多了生活化的一面。
走入城市節奏 告五人以步行方式感受墨爾本與雪梨日常
除了舞台表演之外,告五人延續每到一座城市即深入探索的習慣,透過步行方式重新認識當地環境。
在墨爾本,他們造訪具有歷史意義的Old Melbourne Gaol,也前往當地知名圖書館,感受人文氣息。不同於過去騎乘電動車的方式,此次選擇步行,讓節奏更為緩慢,也更貼近城市本質。
墨爾本被譽為咖啡文化重鎮,街頭隨處可見風格各異的咖啡館。告五人在行程中頻繁品嚐咖啡,甚至一天內飲用四杯以上,並對當地生活步調表達高度喜愛。這種生活體驗,也反映在他們對城市的整體評價之中。
雪梨行程則以地標性景點為主,三人再次造訪Sydney Opera House,並前往以新鮮海產聞名的魚市場。此次恰逢新場館啟用滿一個月,讓整體體驗更加新鮮,也為旅程增添額外驚喜。
透過這些城市探索,告五人不僅在舞台上與觀眾建立連結,也在生活層面累積對不同文化的理解,進一步豐富創作與演出內容。
巡演持續拓展版圖 從澳洲延伸至歐美舞台
完成澳洲場演出後,告五人將持續推進全球巡演計畫,預計前往紐約、波士頓、聖荷西、洛杉磯、巴黎與倫敦等城市演出。這樣的巡演路線顯示其國際發展策略,逐步進入歐美市場並擴大影響力。
最終,巡演將回到台北,與家鄉歌迷再度相聚,形成一條完整的全球音樂循環。從亞洲出發,延伸至大洋洲與歐美,再回歸原點,這樣的軌跡不僅代表巡演規模的提升,也象徵樂團成長歷程的具體呈現。