
ACTUS以《Formflow with ACTUS》登台,從婚禮家具革新到Japandi美學,於Whimsy Works打造可被實踐的當代居家場景。
當生活不再只是功能性的存在,而是一種可被設計、可被感知、可被細細品味的日常樣貌,ACTUS 將其橫跨半世紀的理念正式帶到台灣。《Formflow with ACTUS》不只是單一檔期的展覽,更是一場為期一年的長期計畫,試圖透過家具與藝術的並置,重新詮釋「生活應如何被對待」。從日本走向台北,ACTUS 以實踐為基礎,提出一種能被想像、也能被實現的居家風景。
日本指標性生活家居品牌 ACTUS 宣布啟動《Formflow with ACTUS》長期展出計畫,攜手台北藝術空間 Whimsy Works 奇想會藝廊,將設計師家具與當期藝術展覽作品整合陳列,使藝廊空間轉化為可被想像居住其中的生活場域。這項為期一年的策劃,並非單純展示家具,而是隨著每一檔藝術展覽的主題與氛圍,調整家具配置與空間敘事,讓觀展過程成為一次沉浸式的生活體驗。
首檔展覽《Formflow with ACTUS:DAY BY DAY》於2月26日正式揭幕。展出內容涵蓋 ACTUS 自有經典設計,以及長年代理的海外設計品牌選品。觀者在現場不只是觀看家具,而是親身坐下、觸摸、翻閱書籍,讓家具回到「使用」本身,體會日本當代家居美學所蘊含的哲學基礎。
ACTUS 長期關注 Interior 與 Lifestyle 的不可分割性,強調空間設計與生活風格本為一體。此次展覽透過與 Whimsy Works 的合作,使藝術與家具不再各自獨立,而是在同一場域中彼此映照,建構一種可被日常實踐的美學提案。
回顧 ACTUS 的發展脈絡,其影響力始於對時代變化的敏銳洞察。1974年,日本家居文化仍以具禮俗象徵意義的「婚禮家具」為主流,家具多半作為家族傳承與儀式象徵而存在。ACTUS 卻率先將 IKEA 引進日本,開啟截然不同的家具觀念。此舉打破傳統形式的侷限,使家具從禮俗象徵轉向個人生活選擇,也讓室內裝潢與生活風格產生緊密連結。
在此基礎上,ACTUS 持續代理國際設計品牌,將北歐設計強調的有機線條、彈性使用與人本精神帶入日本社會。多年來陸續引進瑞士 USM、丹麥 Fritz Hansen、德國 TECTA、美國 Herman Miller 等品牌,使設計師家具在亞洲市場逐步成形。ACTUS 不僅是代理商,更是文化轉譯者,將不同國度的設計語彙轉化為日本日常的一部分。
1981年,ACTUS 成立 Contract 商業與公共空間事業部,並於靜岡縣 MOA Museum of Art 展開重要實踐。當時邀請丹麥設計大師 Hans J. Wegner 參與空間規劃。Wegner 一生設計超過500張椅子,而與 ACTUS 的合作,是他首次為特定文化場域量身打造家具。最終誕生的 Japan Chair,融合丹麥工藝的流動線條與日本審美的留白精神,成為日後被稱為「Japandi」風格的重要基石。
這次合作不僅是設計上的創作,更象徵東西方家具文化的交會。家具不再只是商品,而是文化敘事的載體。ACTUS 透過這場跨國合作,奠定其在東西融合家具領域中的領導地位,也為亞洲家居市場開啟全新視野。
自1990年起,ACTUS 的服務版圖持續擴展,將設計理念延伸至公共與文化空間。參與項目包含東京法隆寺寶物館、大都會音樂廳與江戶東京博物館等場域,並逐步涉足企業、教育與宗教空間,如追手門學院大學、日本基督教團調布教會等。2006年後,更跨入高端旅宿與國際市場,包含美國 Oberlin College,以及預計至2025年的 The Basement Hotel 等計畫,展現品牌長期累積的專業深度。
除了公共空間實踐,ACTUS 於2005年推出3D室內規劃服務,使顧客在訂購家具前即可透過擬真圖像預覽空間配置。這項服務讓空間軟裝得以被「可視化」,從家具選擇到整體陳設皆可提前評估。透過專業建議與整合規劃,顧客的決策建立在明確與信任之上。未來此服務亦將在台灣展開,為在地市場帶來更完整的居家規劃體驗。
ACTUS 對生活樣貌的關注,也體現在出版計畫上。1996年起,品牌推出《123 人の家》企劃,邀請123位社員開放自宅進行拍攝與訪談。全書厚達700多頁,真實記錄家具在長年使用後的變化與生活痕跡,呈現時間如何與空間共同作用。該書在日本銷售逾27萬冊,引發廣泛迴響,顯示品牌與使用者之間建立的深厚信任。
此次《Formflow with ACTUS:DAY BY DAY》亦同步展出多年累積的書刊資料,開放觀眾翻閱。家具與出版物共同構成品牌理念的延伸,使「設計師家具應服務於日常」不再只是口號,而是可被親身感受的現場經驗。







