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都市節奏中的 DAWGZ 演化軌跡|Jeremy Yamamura 以角色語彙重塑街頭視覺能量的新篇章

公主病三三公主病三三Exhibition ActivitiesLATEST NEWS2025 年 12 月 9 日100.1K Views

瑰麗冬季映照安縵美洲據點的多樣風景,以靜謐康養、曠野探險與海島暖陽交織成獨特旅程。從Aman New York臻享城市養生儀式,到Amangiri與Camp Sarika體驗沙漠冬光,再抵達Amanyara與Amanera擁抱加勒比海氣息,勾勒出深度旅行的季節脈動。

在東京街區的牆面轉角與巷弄陰影之間,一套名為 DAWGZ 的角色語彙逐步浮現,背後的推手 Jeremy Yamamura 也在這座城市的流動節奏中確立自己的創作方向。他最初深受街頭文化的自由性所吸引,塗鴉場景成為他延伸線條語感與角色形體的起點,而這些早期累積使 DAWGZ 的雛形在強烈的都市節奏裡獲得生長條件。隨著他持續跨越影像、藝術裝置與角色設計等多個領域,DAWGZ 的觀察角度與表現方式也在過程中逐漸拓寬。

他曾進入影像與動態設計領域工作,節奏控制、運鏡邏輯與動態線條在這段經驗裡成為他特別敏感的語言。當他再次回到角色為核心的創作場域時,影像所帶來的速度感反而轉化為 DAWGZ 独有的結構形式,使角色在既靜止又流動的張力中展開。這種線條與動勢的交錯,讓 DAWGZ 不僅是一個圖像角色,更像是從影像中抽取的片刻。

多年來,他的作品在國際展覽中不斷擴散,曾於東京銀座六蔦屋書店、紐約 The Fridge、首爾 Soft Corner、英國諾里奇 Bluey Bluey 展出,近期更登上巴黎 Le Salon Sothebys,同時也受邀參與 4bysix charity auction、Japan Walls 等跨界計畫。品牌合作方面,他與 MUJI、Converse、Manhattan Portage、Sesame Street 等企業攜手,使 DAWGZ 的視覺語彙跨入更多元的生活場景,在不同文化脈絡中都能維持高度辨識。

Jeremy Yamamura 的靈感多半來自日常觀察,他以東京的步伐、街道表情、人群移動與音樂氛圍作為創作觸發點。色彩則是 DAWGZ 的另一項標記,他以米色作為基底,配上脫飽和色系、灰調層次與跳色點綴,讓角色呈現既柔和又具有突刺感的視覺平衡。他對線條的粗細變奏格外重視,角色五官的輪廓也被精準控制,使 DAWGZ 無論出現在油畫、素描、塗鴉筆記或立體物件中,都能保持一致的識別性。

在創作方法上,他視草稿階段為整體方向的關鍵。他習慣先在紙張或 iPad 上建立圖像的節奏感,再以筆刷在畫布上重新描繪線條,使角色的姿態與重心在正式上色前已然被完整定調。這種以線條為核心的工作方式,使 DAWGZ 擁有穩固的造型邏輯,即便進行媒材轉換也能保持風格的延續。

角色造型在展覽中的多向延展

2025 年的個展《DAWGZ》於 Whimsy Works Gallery 展出,這次展覽將 DAWGZ 的形體放置於更多姿態之間,讓觀者能看見角色在不同媒介裡的生成方式。展覽收錄 Jeremy 近年深入發展的《The Dawgz Portrait Series》,該系列以更俐落的線條與具時代感的造型延展角色可能性,呈現 DAWGZ 在視覺語彙上持續進化的方向。此系列同時也維持他長年累積的構圖邏輯,透過直覺筆觸建立角色的內在節奏。

除了肖像系列,展覽亦包含油畫、素描、塗鴉手稿與黑膠封面的再製作品,使 DAWGZ 在平面視覺中呈現出從粗筆線條到精緻色塊的層級變化。最值得關注的是他首次發表與 Whimsy Works Gallery 合作製作的 DAWG sofubi 軟膠公仔。這件立體作品不只是角色的延伸,更是 DAWGZ 世界觀的一次空間擴張。立體化後的 DAWGZ 保留了 Jeremy 對線條與表情節奏的掌控,同時也讓角色在物件語境中產生不同於平面的情感重量,使觀者能從觸感、比例、空間姿態進入角色形象之中。

展覽也呈現多件圍繞特定情境而創作的作品,例如《The Mask》以微笑氣球象徵社交中的表情維持,透過 DAWGZ 的臉部變化探問社會互動的隱性壓力;《Thoughts》源自他觀察街頭工人休息姿勢,並連結到早期塗鴉角色的原始雛形,使角色重新回到街頭作為養分的源頭;《Fear》以動物表情的強烈對比反向演繹刻板印象如何在視覺中被複寫;《Go with the Flow / Flow on the Go》則透過 DAWGZ 形體的消融與再組合,描繪從被動順應到成為潮流本體的狀態轉換,也讓角色在具象與抽象之間建立一條新的過渡線。

城市觀察推動的語彙深化

《DAWGZ》展覽的核心並非僅是角色的多樣呈現,而是透過大量作品累積出的語彙,使 DAWGZ 在不同媒材、不同情境與不同觀察層次中皆能保持生命力。Jeremy Yamamura 長期以街道節奏、人群動態與日常細碎經驗建立角色,這些觀察被轉化為線條的能量、色彩的方向與姿態的邏輯,使 DAWGZ 不斷在城市中成長,也在創作的每一次變動裡生成新的層次。

展覽最終構成一個完整的視覺場域,使觀眾能在多件作品之間看見角色的累積、創作者的經驗與城市觀察的深化如何緊密交織。DAWGZ 的形象因此不再只是街頭塗鴉的延續,而是被重新定位為屬於都市節奏的獨立生命體,能在畫布、物件、音樂、影像乃至展覽空間中持續生成。

展覽資訊
Jeremy Yamamura Solo Exhibition《DAWGZ》
展期|2025.12.05 – 2026.01.04
時間|13:00 – 19:00
休館|週二、週三
地點|奇想會 Whimsy Works Gallery

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