菊池桃子、相川七瀨、小袋成彬登台：接力演出 Billboard Live TAIPEI

在多元音樂文化交織的國際舞台 Billboard Live TAIPEI，今年二月迎來一波來自日本的重量級音樂人接力演出。三位橫跨不同世代的歌手——菊池桃子、相川七瀨與小袋成彬，將以截然不同的風格接棒登台，展現日式音樂的豐富面貌與情感層次，也讓台灣樂迷得以一睹他們的現場魅力。

菊池桃子初次登台 寄望歌聲成為共鳴的橋梁

自1984年以演員身份出道、同年踏入歌壇的菊池桃子，曾被視為昭和時代的偶像代表人物。年僅17歲便於日本武道館開唱，締造當時最年少個人演唱紀錄，奠定其在日本演藝圈的經典地位。睽違近40年後，她終於將於2024年2月13日首度來到台灣演出，對此她表示內心充滿期待與感激。

在她看來，能夠歷久彌新地走在音樂之路，關鍵在於「體貼」與「溫柔」這兩種特質。而此次演出，她希望透過歌曲傳遞這樣的溫暖能量，並期盼與台灣觀眾在音樂中產生情感的共鳴。

她更透露，透過串流平台的普及，她驚喜發現自己早已在海外累積不少聽眾，這也讓她在每次海外公演時，都抱持著像是「自我介紹」的心態，期盼能讓更多人理解她的音樂哲學。對於首次踏上台灣舞台，菊池桃子以一種謙遜的心情直言「非常幸福」，也許下了「不勉強自己，但不停止前進」的願望，迎接2026年的到來。

值得一提的是，台灣職棒中信兄弟啦啦隊中，也有一位同樣來自日本、名為「菊池桃子」的成員。當被提及這段巧合時，她開心表示：「雖然還沒有機會見面，但聽到這樣的緣分讓我很感動，如果未來能有合作的機會，那一定會是很特別的回憶。」

相川七瀨重返舞台 宣示搖滾精神無關年齡與性別

曾以〈戀心〉、〈不願作夢的少女〉等搖滾名曲風靡90年代樂壇的相川七瀨，出道即以強烈女性視角和堅定姿態打破主流框架，成為日本女性搖滾代表人物之一。此次將於2月26日登上 Billboard Live TAIPEI 舞台，也是她時隔超過20年再度來台。

相川七瀨坦言，自己曾在育兒階段選擇暫緩音樂事業，但在孩子逐漸獨立後，她與志同道合的音樂夥伴再度點燃創作熱情，在近三四年間創作出大量全新作品。這樣的轉變也讓她打破過往日本樂壇對「女性搖滾壽命短暫」的刻板印象，進一步將生活經驗與思想轉化為音樂語彙，賦予作品更深層的情感厚度。

對於此次的台灣演出，她表示將精選歷年代表作，並加入多首抒情作品，期待與台下觀眾建立起更深的音樂連結。相川七瀨認為，真正的搖滾精神來自於對生命的誠實回應，而非年齡與形象的限制。她透過實踐這種信念，繼續在音樂中尋找自我與世界的共鳴點。

小袋成彬將五年倫敦能量濃縮成音樂語彙 首次登台自信滿滿

不同於菊池桃子與相川七瀨的經典代表，小袋成彬則代表當代日本音樂中追求實驗與多元的創作風貌。他於2024年2月7日率先登場，為Billboard Live TAIPEI的日本之夜打開序幕。作為一位融合多樣音樂風格的創作者，小袋成彬以與宇多田光合作〈Lonely One〉而為人熟知，出道專輯《分離派の夏》也由宇多田光親自操刀製作，展現其音樂上的細膩層次。

2019年他遠赴倫敦，期望在開放與多元的城市中重新定義自身的音樂語彙。五年後的2025年，他以新作《ZATTO》回歸，整合爵士、雷鬼、Dub與拉丁等多元元素，展現難以歸類卻情感飽滿的聲響視野。

儘管過去曾多次造訪 Billboard Live 東京觀賞演出，但這次卻是他首次以演出者身份站上 TAIPEI 的舞台。對於首度在台灣的演出，他顯得信心十足，甚至直言：「我從來不會在登台前感到緊張。」對於2026年的展望，他則期許能發行更多音樂作品，以誠摯態度與全球樂迷持續對話。