瀚草文創GrX STUDIO打造《那張照片裡的我們》｜振永與李沐跨越時代的台韓青春戀曲

青春的輪廓總是藏在記憶的光影之間，而瀚草文創GrX STUDIO於2025年推出的全新台韓愛情電影《那張照片裡的我們》，正是以一張泛黃照片開啟的命運序曲。這部作品由金牌監製湯昇榮與新銳導演鄭乃方共同執導，集結韓國人氣男星振永與金鐘女星李沐、實力演員宋柏緯共同演繹，重現1977年那段動盪又熱烈的青春時代。

青春定格：振永與李沐的命運相遇

電影《那張照片裡的我們》正式定檔於2025年12月24日聖誕跨年檔上映，並將於11月17、18日於金馬影展舉行世界首映。消息一出即掀起熱潮，首批門票瞬間完售。故事背景設定在1977年的桃園中壢，韓國跆拳道教練金浩熙（振永飾）遠赴台灣授課，卻意外與當地照相館的女攝影師（李沐飾）相遇。當鏡頭捕捉的不再只是影像，而是情感的流動，兩人之間的羈絆逐漸交織成一段無法言說的情愫。

最新曝光的「留住青春版」前導預告中，振永在河畔脫去跆拳道服，展現經過長期訓練後的結實身形，與李沐之間的對視，仿佛將青春的張力與曖昧凝結在空氣中。預告搭配韓國樂團HYUKOH與台灣樂團落日飛車合作的〈Young Man〉，那句“We have to fight, only trying to survive”彷彿道出兩人身處動盪時代的堅持與脆弱，也成為整部電影的情感核心。

振永分享，他為詮釋浩熙一角，提前數月開始嚴格訓練與健身計畫：「幾乎每天都進健身房六次，控制飲食、增肌減脂，希望讓角色的體態與氣質更具力量。」他笑說看完預告時感到害羞，但也對自己的轉變充滿成就感，「那一刻，我真的覺得自己成為浩熙了。」

音樂與記憶：宋柏緯重現1977年的理想

另一位核心角色弘國由宋柏緯飾演，他是一名被音樂驅動的青年，懷抱理想卻在時代洪流中漂浮。為了揣摩角色心境，宋柏緯每日聽著1977年Billboard排行榜的經典樂曲，「那些旋律有一種奔放與不羈，幫助我找回那個年代的情緒。」他更以跑步與呼吸練習模擬角色的壓抑狀態，「弘國像是一個長期憋著氣的人，我會在開拍前閉氣，等導演喊『Action』再深吸一口氣進入角色，讓身體與心理同步共振。」

宋柏緯這次的造型轉變亦令人耳目一新，他以長髮與飛行眼鏡亮相，成為弘國的標誌。「那副眼鏡選得太妙了，有點叛逆、有點文氣，一戴上就能感覺到弘國的存在。」他笑著說。

此外，《那張照片裡的我們》的配樂更是整部作品的靈魂。HYUKOH與落日飛車的合作曲〈Young Man〉源自第36屆金曲獎「最佳演唱錄音專輯獎」《AAA》，導演湯昇榮特別親自向落日飛車主唱國國邀約，希望能以音樂串連台韓兩地的文化氛圍。「〈Young Man〉的復古搖滾精神與劇中情緒非常貼合，像是在動盪的時代裡，用音符抓住青春的呼吸。」湯昇榮如此形容。

記憶的底片：動盪年代裡的愛與成長

《那張照片裡的我們》不僅是一段愛情故事，更是一場時代記憶的重現。故事取材自1977年中壢事件背景下的社會氛圍，描寫人們在政治、文化與個人選擇交織的時代，如何在壓力與夢想之間尋找出口。導演鄭乃方以極具詩意的影像語言，將照相館暗房的光影轉化為情感的象徵，「底片沖洗的瞬間，就像青春的逆光，模糊卻真實。」

本片由《茶金》幕後原班金獎團隊打造，監製曾瀚賢與湯昇榮再次攜手，結合客家公共傳播基金會與瀚草文創共同出品，並獲得文化內容策進院前期開發支持及桃園市政府文化局影視製作補助。劇本曾榮獲2022年金馬創投「年度視覺創意獎」，從企劃初期便以「時代的青春印象」為核心，融合跨國製作團隊的細膩視角，打造出一部兼具情感深度與影像美學的愛情電影。

導演湯昇榮表示：「這部片不只是講述戀愛，而是關於記憶的重量。每一張照片都藏著人與人的連結，而時間會讓那些瞬間更顯珍貴。」

片中，李沐飾演的攝影師角色象徵著「留住」的力量，無論是影像、愛情還是青春，她都嘗試在快要消逝的時刻按下快門。李沐談到角色時說：「我覺得她像一個用相機對抗時間的人，雖然知道無法留住，但仍然努力去記錄，這份執著很打動我。」

而振永與宋柏緯分別代表不同的「青春方向」——一個是外來的理性與勇氣，一個是本地的浪漫與迷惘，兩股力量在同一個時空交錯，使《那張照片裡的我們》不僅是愛情電影，更是一封寫給成長的情書。

在動盪的1977年，一張照片成為記憶的起點，一段愛情則化為時間的倒影。當快門聲響起，青春已然被永遠定格。《那張照片裡的我們》將於2025年12月24日全台浪漫上映，邀觀眾一同回望那個純粹、熱烈、無法再現的年代。

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