
以鋼琴與氣音低語描繪情感餘波,Haezee黃瑋昕新單曲〈The One That Got Away〉於5月13日上架,極簡主視覺裸裎呈現遺憾本質,重新定義都會女聲的靈魂抒情創作。
純粹筆觸刻畫遺憾靈魂:Haezee黃瑋昕釋出全新抒情單曲〈The One That Got Away〉
靈魂系創作打頭陣 開啟2025音樂計畫
以首張專輯《LOVE MAZE》勇奪金曲最佳新人提名的Haezee黃瑋昕,在音樂性與美學風格上皆展現出獨樹一幟的城市質感。2025年,她帶著全新音樂計畫正式啟動,首波推出的靈魂抒情單曲〈The One That Got Away〉於5月13日數位上架,以極致的情緒轉譯與赤裸的呈現方式,引領聽者踏上一段專屬於遺憾與釋懷的靈魂旅程。
午夜創作靈光乍現 揮別無眠的思念與惆悵
Haezee在一次失眠的夜晚開始動筆,從夜幕低垂寫到晨光微現,〈The One That Got Away〉正是那段時光中流淌出的情緒結晶。她將那個「來過卻無法停留的人」深刻雕刻在旋律與字句之中。這首歌不僅是一份對錯過的體認,更是與自己和解的低語,為仍被過往纏繞的靈魂提供一絲溫柔依靠。
製作親力親為 回歸聲音最原始的觸感
這次作品由Haezee親自擔任製作人,她刻意捨棄華麗編曲,選擇僅以鋼琴與人聲構成整首作品的骨幹。邀請她在美國音樂學習期間的好友Rie Tsuji擔任鋼琴演奏,並特別選用曾在紐約共度創作時光的老鋼琴錄製。為保留最真實的聲音痕跡,鋼琴並未調音,讓每一絲殘響都像是時間留下的筆跡,讓歌曲氛圍多一分不完美的真實與溫度。
細膩唱腔構築層次 靠近每個心碎靈魂
在唱腔詮釋上,Haezee運用細緻氣音、低語語調及真假音轉換構成情緒堆疊,如耳語般輕輕貼近聽者耳邊,帶領聽者回到那一刻錯身而過的無奈場景。為了更貼近情緒核心,她與團隊在首次錄音完成後不斷修正與討論,最終於第二次錄製時,捕捉到最貼合內心世界的完美版本。
視覺語彙再進化 體現遺憾無所遁形的重量
〈The One That Got Away〉不只在聲音上回歸本質,在視覺呈現上亦同樣極簡。主視覺畫面中,Haezee蜷伏於純白空間,全身僅著膚色Nu Bra與內褲,象徵在遺憾面前的脆弱與無所遮掩。場景中唯一的物件為一顆緩緩旋轉的陀螺,象徵著人在選擇與遺憾間無止境的徘徊。她的身體與表情需完美配合陀螺節奏,過程中採用不符合人體工學的姿勢長時間倒臥,拍攝條件艱困但成果深刻動人。
專業與堅持成就影像背後的靈魂核心
為維護拍攝隱私與安心感,全場皆由女性工作人員組成並進行清場。為了呈現出一瞬即逝的視覺動感,團隊與Haezee密切配合多次嘗試,終於抓住最理想的一幕。儘管地板冰冷,她仍敬業投入,呈現遺憾主題的內在重量與視覺張力,成功捕捉觀者內心最柔軟的角落。
總結:靈魂與影像的深度融合 彰顯當代創作女聲力量
〈The One That Got Away〉並非僅僅是一首歌曲,而是一場聲音與視覺共構的情感旅程。Haezee黃瑋昕以精準的音樂製作與誠實的創作姿態,為都會創作女聲打下嶄新標準,也再次證明她在音樂與視覺語彙上的全面掌握能力。2025年的「靈魂昕體驗」,由此正式展開,令人引頸期待未來更多的驚喜之作。

