
靈感獨特的KUNG龔敬文推出新單曲〈最要好那位〉,融合台語與英語詞句,打造鋼琴為軸的R&B情歌,描繪戀愛中最純粹的幸福樣貌,展現深刻人際洞察與音樂層次美感。
KUNG龔敬文,這位從《大嘻哈時代》節目嶄露頭角的音樂創作人,自七月啟動音樂全面覺醒計畫後,持續以純粹而真誠的旋律探索人與人之間的情感流動。他繼〈欸我發覺我好愛你喔〉及〈一個人睡覺〉兩曲觸碰愛與孤獨的青春紀實後,於11月21日推出第三首全新單曲〈最要好那位〉,在數位平台上正式上架。
這首歌的靈感來源,並非情感的甜蜜或分離,而是來自一場與朋友的對話。當他意識到朋友們時常在聊天中批評或抱怨伴侶時,他敏感地捕捉到這背後的情感失衡。「如果我知道自己在背後被這樣抱怨,其實會很受傷。」KUNG這樣坦言。這種對親密關係中語言使用的深刻觀察,成為他寫下〈最要好那位〉的核心動力,也使這首歌不僅是情歌,更像是一封寫給所有成年戀人的情感反思信。
歌曲的主題設定為「最要好的那位」,代表著不只是戀人,更是無話不談的心靈夥伴。KUNG試圖以音樂描繪出那份在關係中最奢侈卻也最實際的幸福──一位能承接所有情緒、不被隱瞞的陪伴者。
以語言與聲響構築戀愛理想的多重層次
在音樂製作上,KUNG全面參與每一個細節,自任製作人,從旋律表現到樂器色彩無不親力親為。他明確設計出鋼琴為主軸的抒情R&B走向,鋼琴部分交由擁有古典背景的同事宵闇きら操刀,以細膩音色鋪陳情感深度。低頻部分則邀請老友吳秉和,這位出身於台大騷動爵士大樂團的貝斯手,為歌曲帶來溫潤且富有流動感的低音線條。
而在歌曲的聲響建構中,合聲無疑是另一個靈魂所在。KUNG找來擅長聲部設計的阿蘭AC協力製作,透過疊加各種聲音線條,使歌曲呈現出柔軟而飽滿的立體空間。這些技術性安排並非炫技,而是KUNG想傳遞出戀愛中那種內斂而真摯情感的必要手段。
更為人稱道的是KUNG在語言上的運用。從創作初期,他便習慣先用哼唱方式捕捉旋律的呼吸感。他發現,有些旋律若用中文直譯反而會破壞音色節奏,因而決定嘗試將英語與台語融入詞句中。這種語言混合不但巧妙保留了旋律原始的靈動感,更使整首作品展現出跨文化的多重風貌。對他而言,語言從不是限制,而是一種創作自由。這樣的思維,讓〈最要好那位〉在台灣樂壇中顯得格外前衛且獨特。
在職場與創作之間堅持熱愛與實踐
KUNG不僅在音樂創作上持續創新,他在生活中也展現出多重身分的斜槓實踐。他平日於日商遊戲音效公司擔任音效設計師,專業背景使他對聲音質感格外敏銳。然而,即便時間緊湊,他仍堅持不斷創作。從七月展開的音樂覺醒發行計畫以來,每一首作品皆是對生命與情感的誠摯回應。他以具體行動證明,即使身處兩個截然不同的職域,依然可以在音樂與職業之間找到平衡,並持續推動自己對創作的熱愛。
這種堅持不僅表現在他對每一首歌曲細節的打磨,也體現在他對「音樂該說什麼」的認真態度。對KUNG而言,每一首歌都不是單純的作品,而是一次次情緒與觀察的昇華。他擅於從最日常的互動中擷取靈感,轉化為旋律與詞句,讓聽者在其中找回某段自身的投影。〈最要好那位〉不只是他個人的情感訴說,更是代替許多人發聲的一種方式。
在現今音樂市場逐漸傾向視覺與話題炒作時,KUNG選擇回歸音樂本質,以細膩的製作與誠懇的創作說服聽者。他用R&B這個最貼近心緒的音樂語彙,訴說對愛與理解的想像。〈最要好那位〉不僅是愛的讚歌,更是對於人際溝通、伴侶關係與信任的深度探討。
