
細膩動人的音樂電影【祈憐之歌】集結岩井俊二、小林武史與AiNA THE END,以無法言說的傷痛、歌聲與陪伴,描繪四名角色在生命裂縫中尋找救贖的旅程。
岩井俊二再次將鏡頭對準青春、孤獨與難以啟齒的情感,並與小林武史攜手打造以音樂為核心的電影【祈憐之歌】。曾隸屬BiSH、如今以個人身分活動的AiNA THE END,這次不僅擔綱主演,更一人分飾祈憐姊妹,為作品創作並演唱6首歌曲,讓角色的沉默與歌聲成為電影最關鍵的情感出口。
岩井俊二再度攜手小林武史,以音樂展開祈憐的故事
以【青春電幻物語】與【燕尾蝶】深植影迷記憶的岩井俊二,這次在【祈憐之歌】中重新回到音樂與影像交會的創作脈絡。電影由他與知名音樂人小林武史再度合作,將人物的生命經驗、無法說出口的痛楚,以及歌聲所承載的情感層層交織,讓音樂不只是配樂,而是推動角色命運的重要語言。
【祈憐之歌】最受矚目的焦點之一,是岩井俊二大膽起用AiNA THE END擔任主演。AiNA THE END過去曾是傳奇團體BiSH成員,如今以個人身分持續活動。她鮮明的菸嗓、獨特的舞台存在感,以及能同時完成作詞、作曲與演唱的創作能力,成為岩井俊二選角時的重要原因。
岩井俊二透露,他在書寫【祈憐之歌】的故事時,偶然聽見AiNA THE END的音樂,當下便產生「是否有機會拍攝這個孩子」的想法。起初他對AiNA THE END並不熟悉,直到觀看她的現場演出後,才開始進一步了解她的創作背景。AiNA THE END的原創專輯《THE END》令他留下深刻印象,尤其她不只演唱,更親自投入作詞與作曲,展現出的才華讓岩井俊二感到震撼,也因此決定無論如何都要邀請她演出祈憐。
在電影中,AiNA THE END挑戰一人分飾兩角,詮釋祈憐姊妹。這樣的角色設定對演員而言不只是表演技巧上的考驗,也需要精準掌握兩個人物之間的情感差異與命運牽連。更特別的是,她同時為本片創作6首歌曲並親自獻唱,讓角色的歌聲真正來自演員自身,也使銀幕上的音樂表現更具真實重量。
AiNA THE END將自身經驗注入角色,沉默成為歌聲的起點
AiNA THE END在受訪時提到,她對祈憐無法透過言語表達情感的狀態相當能感同身受。她回憶自己小時候很害怕與人交談,常擔心說出的話會傷害別人,或讓對方感到不愉快。比起語言,她更習慣透過舞蹈與音樂傳達自我。這樣的成長經驗,也讓她在面對祈憐這個角色時,能更自然地理解人物內在的緊繃與孤獨。
她也談到2016年曾因聲帶手術而不得不暫停BiSH團體活動的經歷。手術後,她有一段時間無法說話,也無法唱歌。在與人交流時,她會不自覺睜大眼睛,手勢也變得比平常更加明顯。當語言暫時消失,身體與眼神便成為傳遞情緒的方式。AiNA THE END坦言,這段過往對她演出祈憐提供了很大幫助。
祈憐這個角色不會說話,只有在唱歌時才能自由發聲。她長期獨自在街頭演唱,沒有安定住所,也缺乏能真正理解她的人。對祈憐而言,歌聲不是單純的表演,而是她與世界建立連結的唯一通道。AiNA THE END以自身對沉默、聲音與表達的理解,讓角色不只是被設定為「無法言語的人」,而是一個把所有情感都壓縮進歌聲裡的存在。
這也讓【祈憐之歌】的音樂具有雙重意義。它既是故事中的表演,也是人物無法說出的告白;既是祈憐被他人看見的方式,也是她理解自身痛楚的出口。當AiNA THE END的聲音透過大銀幕傳出,觀眾感受到的不只是歌曲旋律,更是角色在沉默中長時間累積的情緒。
命運四人組相互陪伴,難以言說的傷痛在歌聲裡被看見
除了AiNA THE END之外,【祈憐之歌】也集結了松村北斗、黑木華與廣瀨鈴。松村北斗是人氣偶像團體SixTONES成員,黑木華曾獲柏林影后肯定,廣瀨鈴則是新生代實力派女星。四位演員在片中共同組成被稱為「命運四人組」的角色關係,每個人都背負著難以用言語完整說明的傷痛。
故事從神祕街頭歌手祈憐展開。祈憐由AiNA THE END飾演,她無法開口說話,卻能在唱歌時自由發聲。她總是獨自一人在街頭演唱,過著無家可歸的生活。某天,她在路邊遇見由廣瀨鈴飾演的神祕女子逸子。逸子被祈憐的歌聲深深吸引,主動提出要成為她的經紀人,兩人也因此展開共居生活。
隨著祈憐的音樂事業逐漸有了起色,原本看似可能走向安定的生活卻出現變化,逸子突然失蹤。祈憐在接受警方調查的過程中,重新遇見失聯多時的準姐夫夏彥。夏彥由松村北斗飾演,他的再次出現,也讓祈憐、逸子與夏彥之間被掩埋的過往逐漸浮現。
當三人的過去被重新翻開,那些原本無法被命名、也難以向他人訴說的生命傷痕,再次成為他們必須面對的現實。電影透過人物之間的靠近、離散與重逢,描繪人在傷痛中如何渴望被理解,又如何在他人的陪伴裡找到繼續前行的可能。
【祈憐之歌】並不是只描寫一名歌手的成長故事,而是以祈憐的聲音作為核心,串起多個角色內心深處的破碎。祈憐宏亮而美妙的歌聲,成為他們共同面對傷痕的媒介,也成為彼此獲得救贖的象徵。岩井俊二延續他擅長的細膩視角,讓人物關係在音樂與沉默之間緩慢展開,使每一段無法說出口的情緒,都透過歌聲被觀眾聽見。