國立新美術館×香港M+首度合作｜《時代的稜鏡：日本的藝術實踐1989–2010》揭幕

歷史轉折下的藝術呼聲

2025年9月3日，東京六本木的國立新美術館迎來了一場備受矚目的大型展覽——《時代的稜鏡：日本的藝術實踐1989–2010》。這是該館與香港當代視覺文化博物館 M+ 的首次正式合作，亦是雙方自2024年3月締結夥伴關係以來的重要成果。展覽的核心理念源於三年前的討論，旨在重新審視1989年至2010年之間日本藝術的多樣化表達，並透過跨國策展的模式將其置於亞洲乃至全球的文化脈絡中加以比較。

1989年是日本與世界歷史的重要節點，不僅標誌著昭和時代的結束，也伴隨冷戰格局的崩解與新自由主義經濟模式的興起。進入平成後的二十餘年間，日本社會在泡沫經濟破裂、資訊技術飛速發展、國際交流加深等背景下，藝術家們以更為複雜與多元的視角來表達對時代的回應。他們既面對經濟低迷的現實挑戰，又關注全球化帶來的文化衝擊與機遇。《時代的稜鏡》展覽正是希望以藝術為窗口，讓觀者重新理解這段轉型時代中日本藝術的精神與創造力。

同時，2025年本身也是一個特殊的歷史年份。它不僅是二戰結束八十週年的重要時刻，更是自1970年以來時隔五十五年再次舉辦大阪・關西世界博覽會的一年。在這樣的歷史交會點上舉辦日本當代藝術回顧展，具有深遠的文化意義。這不僅是一場藝術盛會，更是一場跨越國界、強調對話與理解的重要文化實踐，向世界傳達當代日本藝術的活力與包容性。

五十餘位藝術家的多元實踐

本次展覽雲集了超過五十位／組藝術家與創作者，涵蓋日本本土與來自歐美、亞洲的國際藝術家，共同呈現了1989年至2010年間的創作樣貌。日本藝術家方面，有以大膽諷刺社會議題著稱的會田誠，以童趣與孤獨感聞名的奈良美智，將動漫與傳統藝術融合的村上隆，以及透過角色扮演探索身份與性別的森村泰昌。森萬里子以哲學與科幻語言拓展藝術的邊界，石內都透過攝影凝視歷史的傷痕與個人記憶；川俣正則以建築裝置探討都市空間與社會連結，風間幸子與小泉明郎則以繪畫與影像揭示當代日本的矛盾與張力。

國際藝術家陣容同樣精采：來自美國的Matthew Barney帶來其2005年以日本文化為靈感的影像作品《拘束的繪畫9》，此作最初於金澤21世紀美術館首映，以捕鯨與茶道為主題，交織愛情與變革的敘事。中國的蔡國強以火藥藝術聞名，透過爆破創作呈現社會與歷史的張力；法國藝術家Christo與François Curlet則透過裝置藝術重新定義空間感受；英國的Simon Starling帶來實驗性極高的作品，挑戰物件與概念的界線；德國的Hito Steyerl則以影像作品探討科技與權力的結構；韓國的Lee Bul與Kim Hong-sok亦參與其中，突顯東亞藝術的多元交流。

展覽分為三大主題章節。第一部分「過去的幽靈」，回顧冷戰結束與戰後日本的歷史創傷，作品中充滿對記憶與歷史敘事的再詮釋。第二部分「自我與他者」，探討在多元文化與性別意識抬頭的年代，藝術家如何透過創作回應自我身份與他者的存在。第三部分「社群的未來」則聚焦全球化與數位化時代，人與人之間新的連結方式，以及藝術在當代社會如何成為凝聚社群的力量。展覽中不僅呈現靜態作品，更包含影像、互動裝置與檔案資料，帶領觀眾在視覺與思考層面獲得全新的體驗。

多層次的文化交流與觀展指南

為了讓觀眾更深入理解展覽的意涵，主辦方特別規劃了多場延伸活動。9月13日下午三點至五點，國立新美術館三樓講堂將舉辦藝術家對談，由森村泰昌、風間幸子、Fiona Tan，以及由小澤剛與Kim Hong-sok組成的藝術團體「西京人」共同參與。討論將以「過去的幽靈」「自我與他者」「社群的未來」三個面向展開，並由國立新美術館學芸課長神谷幸江與主任研究員尹志慧主持，帶領觀眾深入探討藝術如何回應社會變局。

10月25日，展覽將推出特別放映活動，於三樓講堂分三場播映Matthew Barney的作品《拘束的繪畫9》。這部影像作品以日本為舞台，透過超現實的敘事結構與視覺語言，探索自由與束縛之間的矛盾關係。作品中融入捕鯨、茶道等文化符號，將日本傳統元素與當代影像藝術結合，呈現出跨越文化邊界的創意力量。展覽現場同時展出與該作品相關的三件攝影作品《拘束的繪畫9：鏡面位置》，進一步豐富觀眾的體驗。

11月7日則舉辦國際研討會，邀請香港M+藝術總監Doryun Chong、森美術館策展人趙純惠、京都國立近代美術館與國立國際美術館的橋本梓，以及實踐女子大學副教授山本浩貴等多位專家學者，共同探討日本當代藝術在全球化浪潮中的角色與價值。會議將提供日英同聲傳譯，確保跨國觀眾都能深入交流。

展覽名稱：時代的稜鏡：日本的藝術實踐1989–2010
英文名稱：Prism of the Real: Making Art in Japan 1989–2010
繁體中文名稱：時代的稜鏡：日本的藝術實踐1989–2010
展期：2025年9月3日（三）至2025年12月8日（一）
休館日：每週二（9月23日〈二・假日〉照常開館，9月24日〈三〉休館）
開館時間：10:00–18:00（週五與週六延長至20:00，閉館前30分鐘停止入場）
地點：國立新美術館 企劃展示室1E（東京都港區六本木7-22-2）
票價：一般2,000日圓／大學生1,000日圓／高中生500日圓
主辦單位：國立新美術館、香港M+、日本藝術文化振興會、文化廳
協辦單位：日本經濟新聞社
官方連結：https://nact.jp/exhibition_special/2025/JCAW