友成空SORA六月台北開唱｜〈鬼ノ宴〉爆紅後首度台灣專場

日本創作歌手友成空SORA正是近年備受關注的新世代代表之一。憑藉單曲〈鬼ノ宴〉在YouTube累積超過七千八百萬次觀看，他迅速從網路世代走向主流舞台，也逐漸建立起屬於自己的音樂宇宙。今年六月，友成空將首次來到台北舉辦個人專場《Here Comes SORA!! in Taipei》，與台灣樂迷展開首次現場交流。

從旋律創作到動畫主題曲 友成空迅速崛起的新世代聲音
友成空的創作旅程開始得相當早。2021年，年僅十八歲的他以首張EP《18》正式出道。作品中融合昭和流行音樂的旋律感、現代J-POP的節奏語言，以及VOCALOID文化帶來的自由想像，使他的作品同時具有懷舊氣息與當代感。這樣的音樂特質，使他在新世代創作者中迅速嶄露頭角。

出道之後，友成空持續以生活場景作為創作素材。從〈改札〉到〈看板〉，再到〈コーヒー〉，他的歌曲經常以車站、街道或城市角落為背景，描繪青春時期的情感流動，包括戀人、離別與成長。這些看似平凡的日常片段，在旋律與歌詞的結合之下，轉化為能引發共鳴的情緒風景。

在創作上，友成空幾乎包辦詞曲與編曲工作。這種完整掌握音樂製作的方式，使他的作品具有高度辨識度，也讓聽眾能清楚感受到創作者的個人語言。隨著作品逐漸累積，他的名字也開始被視為近年日本樂壇旋律感最鮮明的新世代聲音之一。

「鄉愁」成為創作核心 日語音節構築旋律景象
談到自己的音樂世界，友成空曾多次提及一個重要概念──Nostalgia。對他而言，所謂的鄉愁並不是單純的懷舊，而是一種在過去記憶與當代時間之間來回漫遊的感受。

他認為日語本身具有獨特的聲音質地，因此在創作時會刻意保留語言音節的韻律，讓文字與旋律彼此交織。這樣的方式，使歌曲在演唱時具有流動的節奏，也讓聽眾更容易在旋律中感受到情緒的層次。

正因為如此，友成空的作品常帶有某種溫柔的懷舊氣息。即使歌曲題材只是描寫街角咖啡店或車站月台，透過旋律與語言的結合，仍能形成具有畫面感的音樂敘事。這種介於過去與未來之間的氛圍，也逐漸成為他最鮮明的創作標誌。

〈鬼ノ宴〉爆紅打開主流市場 動畫作品持續擴展舞台
在眾多作品之中，〈鬼ノ宴〉無疑是友成空創作生涯的重要轉折點。這首歌曲以強烈節奏與鮮明意象構築出充滿張力的音樂氛圍，在YouTube迅速累積高觀看數，成為許多聽眾認識他的契機。

友成空曾形容，〈鬼ノ宴〉為自己打開了新的創作方向。歌曲同時具有舞曲節奏與敘事感，展現出他在不同音樂形式之間靈活轉換的能力，也讓外界看見他在旋律創作之外的多元可能。

除了個人單曲的成功，他也逐漸參與動畫音樂製作。為動畫《暗殺教室》十週年企劃演唱全新片頭曲〈黄色信号〉，並為《王者天下》第六季演唱片尾曲〈咆哮 – HOKO〉。此外，即將上映的《劇場版「暗殺教室」：我們的時光》主題曲〈Teacher〉同樣由他演唱。

這些動畫合作，使友成空在日本主流音樂市場建立更穩固的位置。另一方面，他也參與音樂合作企劃，在生物股長於3月11日推出的專輯《いきものがかり meets 2》中翻唱歌曲〈花は桜君は美し〉，進一步拓展創作與演唱的可能性。

首張專輯《文明開化 – East West》描繪跨文化音樂旅程
在持續推出單曲之後，友成空於去年發行首張完整專輯《文明開化 – East West》。這張作品被視為他現階段創作理念的集中呈現。

專輯名稱中的「文明開化」象徵文化交流，而「East West」則指向東西方音樂元素的融合。整張專輯橫跨多種風格，包括放克、爵士、民族音樂與電子音樂等，透過不同音色與節奏的組合，構築出一段宛如環遊世界的聲音旅程。

在眾多歌曲中，〈月のカーニバル〉成為專輯中的代表作品之一。歌曲以拉丁節奏為基礎，描繪炙熱戀情的情感能量。旋律直接而熱烈，使這首作品在整張專輯中展現強烈存在感。

值得注意的是，友成空不僅參與音樂製作，也積極投入視覺創作。他親自繪製多張作品封面，包括專輯《文明開化 – East West》、單曲〈コーヒー〉、〈グッドモーニング〉以及EP《18》。而〈鬼ノ宴〉的封面則透過AI提示生成完成，展現他在聲音與影像之間的跨界嘗試。

音樂中的好奇心與共鳴 友成空持續擴張創作宇宙
對於創作的動力，友成空將其歸納為兩種情感。第一種是探索未知的好奇心，讓他不斷嘗試新的音樂形式與風格；另一種則是與聽眾建立連結的共鳴。

他表示，「友成空」這個名字本身就象徵一種願望，希望自己的音樂能像天空般多彩，也能與聽眾建立如朋友般的關係。這種理念也反映在他的作品之中，既保留個人表達，也努力讓旋律貼近聽眾情緒。

今年六月，友成空將首度來到台北，在MOONDOG舉辦《Here Comes SORA!! in Taipei》。這場演出將成為他與台灣樂迷的第一次現場見面。已自學中文一段時間的他，也特別向台灣聽眾表達期待，希望能在舞台上以最真誠的歌聲與大家相遇。